En el folklore, el suyo. folklore infantil- folklore creado por los propios niños y folklore para niños - obras compiladas por adultos, que suelen representarlas para los niños.

G. O. Bartashevich, que investigó profundamente el folclore infantil y publicó una monografía sobre sus principales géneros, da la siguiente definición de creatividad artística específica:

“El folclore para niños es un conjunto complejo de géneros, de diferente naturaleza, época de origen, finalidad práctica y funcional y diseño artístico”.

Ella identifica los siguientes géneros en el folclore infantil: “canciones de cuna, canciones infantiles, acertijos, rimas para contar, lanzamientos, trabalenguas, juegos, cuentos, cuentos de hadas, acertijos, cancioneros, chistes infantiles.

Recientemente, las “historias de terror” (historias sobre acontecimientos terribles) han surgido como un género separado.

Como puede verse en esta lista de géneros, el folclore infantil está estrechamente relacionado con la poesía oral tradicional en general y tiene los mismos géneros.

El análisis de obras del folclore infantil de diferentes géneros nos permite concluir que las técnicas artísticas tradicionales se utilizan ampliamente, Artes visuales, ritmos, imágenes estereotipadas de la poesía de “adultos”.

Pero en la mayoría de los géneros aparece una forma artística específica del folclore infantil que refleja la realidad, un sistema figurativo único.

Un rasgo característico de muchas obras del folklore infantil es la combinación del texto artístico con el juego, con la ventaja de una función didáctica, aunque en general también exhiben funciones cognitivas, estéticas y éticas, de tal manera que con razón podemos denominar obras infantiles. folklore multifuncional.

Algunos investigadores identifican el folclore materno, que está esencialmente relacionado con el folclore infantil, que incluye canciones de cuna, pestushki, oscuridad, saltos, acertijos y otras obras.

canciones de cuna

Las canciones de cuna son canciones que una madre le canta a su bebé para que se duerma. El nombre de la canción se debe a su interpretación: se canta mientras se mece un cochecito con un niño.

Las canciones de cuna antiguas, por su origen y existencia estable, no han perdido sus funciones y popularidad en nuestro tiempo.

El objetivo de las canciones de cuna - calmar al niño - se logra mediante todo su contenido y forma de ejecución: se anima al niño a dormir amable y gentilmente, mientras se le remite a personajes animales, "ayudantes" en la casa, capaces de asumir todo el mal para que el niño esté sano.

Los personajes más comunes en las canciones de cuna, además de la parte superior, como en la canción anterior, son las gallinas, los gallos y las palomas.

G. A. Bartashevich señaló razonablemente: “La melodía extrema se crea cantando palabras y sonidos individuales y el uso de palabras con sufijos diminutos.

Un lugar importante aquí lo ocupan las repeticiones comunes al compás del swing.

Otro género popular en el folklore infantil son las canciones infantiles, que no sólo entretienen al niño para que no llore, sino que también lo invitan a participar con los dedos, brazos y piernas.

Por ejemplo, canciones infantiles para procedimientos con agua:

contando libros

Una especie de juego es una rima de contar. Las mesas de conteo son poemas humorísticos que se dicen o cantan para determinar el orden de los participantes en el juego. Por ejemplo:

El que pronunció la rima de conteo señaló a cada participante por turno, y cuando las palabras “Ese irá” o “Yo no conduciré”, etc., el participante del juego al que le cayeron estas palabras salió y se convirtió líder o desempeñó otro papel: abandonó el juego (según las condiciones).

Canciones para niños

Las canciones infantiles son de temática variada, cuya función principal era el entretenimiento. Esto fue facilitado por contenidos interesantes, a menudo surrealistas, especialmente en canciones cuyos personajes pertenecen al mundo animal, pero se comportan como personas y, a veces, actúan en las condiciones de vida ordinarias de los campesinos.

Estas canciones se caracterizan por el humor. He aquí un ejemplo:

Algunas canciones infantiles tienen una estructura acumulativa similar a la de los cuentos de hadas acumulativos. Representan un diálogo. Aquí hay un extracto:

Avances

Los poemas burlones para niños pequeños, que se caracterizan por ridiculizar un determinado rasgo de carácter o la apariencia de una persona o animal personificado, etc., destacan por su humor ingenioso, a veces cáustico:

Juegos

Los juegos eran especialmente populares entre los niños. Aún no se ha desarrollado una clasificación perfecta de ellos.

E.R. Romanov destacó Juegos mentales(juegos que desarrollan la inteligencia, la inteligencia, el ingenio, etc. de los niños). y juegos físicos (ayudan a desarrollar la destreza, la fuerza, etc.).

G. A. Bartashevich divide los juegos infantiles en dos categorías: los juegos como acción artística y dramática y los juegos como medio de educación física.

Muchos juegos están relacionados con la agricultura, las actividades económicas de los campesinos, su vida y forma de vida.

En el pasado lejano, los juegos que representaban actividades agrícolas y ganaderas tenían sin duda una función mágica ("Rábano", "Oveja", etc.).

Ahora se ha perdido la función mágica, las principales se han vuelto divertidas, entretenidas, educativas y educativas.

Los niños están especialmente interesados ​​en juegos de baile redondo, en el que el canto y el baile se sintetizan en una determinada melodía.

Los juegos de danza circular se estructuran de diferentes formas, pero lo que tienen en común es la participación de un grupo que realiza una danza y un canto en una danza circular. Primero, se crea una pareja de baile con la participación adicional de todos, luego la pareja se divide en el proceso de realizar un baile circular, durante el proceso de realizar un baile circular, las parejas salen al círculo una por una, las chicas camina con pequeños pasos, luego el que se nombra en la canción abandona por completo el juego.

Una breve descripción del folclore infantil no cubre todos los aspectos del multigénero. la creatividad de los niños y arte popular para niños. Nos centramos en los más importantes para mostrar el papel y la importancia del folclore infantil y sus particularidades.

D.F. Como tipo de arte verbal oral, ha conservado los ecos y las realidades de la vida de muchas generaciones de personas.

La recolección y la investigación científica se iniciaron a finales de los años 60. Siglo XIX (Bessonov - el primer editor; Shane - realizó la publicación científica de un gran número de textos; Vinogradov y?... - contribuyó enormemente)

1970- Melnikov “Folclore infantil ruso de Siberia”.

En la división de edades XX del folclore infantil.

XX-XXI: gran interés por el folclore infantil en general.

Juega un papel importante:

Actividades de comunicación. Tiene su propio hábitat, ped. Orientación psicofisiológica.

Ampliación del campo del folclore, nuevos principios metodológicos relacionados con el concepto mismo de "folclore", logros de la ciencia nacional y mundial moderna sobre la infancia (G.S. Vinogradov, L.S. Vygotsky, I.S. Kon, D.B. Elkonin, Margaret Mead, Jean Piaget, E. Erickson , M.V. Osorina, etc.) hizo sus propios ajustes a la idea del volumen, contenido y límites de la categoría “folclore infantil”. Hoy en día, el folclore infantil es un área amplia, específica y de múltiples componentes del arte popular, incluido el folclore infantil clásico (se trata principalmente de "poesía educativa", es decir, obras creadas e interpretadas por adultos, textos folclóricos a cargo de niños edad preescolar) y el folclore escolar en sus formas orales y escritas, incluidas las formaciones lingüísticas que se han convertido en parte de la tradición infantil.

La comprensión moderna de la categoría "folclore infantil" requiere conciencia de su especificidad, para identificarla no basta con considerar el folclore infantil únicamente de acuerdo con tradición popular y pedagogía popular. Esto requiere la misma atención a ambas palabras (y a los fenómenos detrás de ellas) del concepto de “folclore infantil”.

Sin duda, el folklore infantil es, ante todo, folklore, pertenece a la cultura de la tradición, que se basa en la continuidad tipológica y la repetición tipológica. El folclore infantil no puede considerarse fuera de la teoría general del folclore, la teoría de los géneros, la génesis y la mitología y la poética histórica.

Al mismo tiempo, el folclore infantil, si lo hablamos en el contexto de la tradición popular, tiene sus propias características. El folclore infantil no conoce al narrador en el sentido generalmente aceptado de la palabra en el folclore. El conocimiento folclórico, que incluye no sólo la interpretación del texto, sino también la situación en la que se reproduce, no está determinado por las características de la memoria del niño, sino por su actividad lúdica. Es en las formas de comportamiento lúdico donde se refleja la experiencia de muchas generaciones anteriores, combinada con la creatividad de un niño en particular.

El folclore infantil no conoce monogéneros que requieran una memoria épica especial.

El estudio de la interpretación en el folclore infantil a la luz de la teoría de la información llevó a S. Loiter a la conclusión sobre las peculiaridades de la comunicación por contacto, cuando el hecho mismo de pronunciar un texto no ocurre en un entorno intérprete/oyente, sino en diversas formas de juego. actividad de los niños, repitiendo las mismas formas de creatividad de generación en generación. En una atmósfera de comunicación viva y natural entre los niños, cada acto de actuación, de pronunciación de un texto gracias a “recoger” (término de V.E. Gusev), la implicación en el juego se convierte en un acto de reproducción y transmisión cuando surge la retroalimentación. Y luego, partiendo del modelo tradicional, se produce el nacimiento = ejecución o recreación del texto. Así es como ciertos patrones de creatividad folclórica se revelan específicamente en el folclore infantil.

En la formulación y aproximaciones al problema de la especificidad, el concepto de niños como grupo subétnico, que se ha desarrollado en los últimos años, parece fructífero e importante. Los niños, como grupo subétnico independiente en el marco de varios grupos étnicos del mundo, resultan ser portadores, guardianes y creadores de su propia subcultura, que está determinada principalmente por la presencia de su propia "imagen del mundo". El folclore infantil, que es el lenguaje de la subcultura infantil, constituye el medio más importante para formar, preservar y transmitir una imagen del mundo.

Por tanto, el contexto más importante para el funcionamiento del folclore infantil es la infancia como fenómeno sociocultural especial. La duración, el dinamismo y la intensidad del desarrollo del niño permiten a los investigadores hablar del carácter poliestadístico de la infancia, identificando tres “épocas” (D.B. Elkonin), tres “etapas, períodos” (M.I. Lisina, Philippe Ariès), tres “fases” "(E. Erickson). La fecundidad de tal estudio diferencial permite rastrear cómo ocurre el proceso de desarrollo del niño, su pensamiento, su habla, cómo se desarrolla su sistema de ideas, qué constantes psicológicas, experiencias emocionales y "culturales" de los objetos dominan en diferentes momentos de la infancia. Y esto tiene una influencia directa en la condicionalidad de la sustitución de algunas formas de folclore específicas de una edad por otras, en el proceso de formación y existencia de géneros que pertenecen únicamente al folclore infantil.

El período infantil más temprano, "prefonémico" (L.P. Yakubinsky) de la vida de un niño está asociado con la existencia de una canción de cuna, uno de los componentes principales de la poesía educativa. Las canciones de cuna, como otras obras de poesía lírica sobre la maternidad, ya en la etapa preconsciente (para el niño) cumplen la importante tarea de incluirlo en el proceso de “culturación”, de crecimiento en cultura. Y esto sucede con la ayuda de formas artísticas que corresponden a las características psicológicas de cada uno. etapa de edad infancia.

La “fase previa al habla”, la “etapa previa al habla” (L.S. Vygotsky) de la infancia es el período del “monismo fonético” (L.P. Yakubinsky), el tiempo de tararear y balbucear, el tiempo de las repeticiones - “ecolalia” (J . Piaget), que pertenece al papel de un juego simple. Estos patrones de pensamiento y habla de los niños reflejan géneros maternos primarios del folclore infantil como las canciones infantiles, los pestushki y los chistes con sus diversas combinaciones onomatopéyicas.

Al final del tercero, en el cuarto año de vida, cuando el niño domina el habla, asimilando la estructura gramatical del lenguaje, la línea entre el habla infantil y la poesía se vuelve cada vez más borrosa, la poesía surge del balbuceo de los niños, comienza un período en el que “ los poemas son la norma del habla humana” (K. Chukovsky). Este es el comienzo de ese período de la infancia, que se distingue por una manifestación especial de la imaginación, “cuando la fantasía está más desarrollada” (L.S. Vygotsky). Fue en esta época cuando el propio folclore infantil existía activamente, lo creaban, lo representaban y lo transmitían los propios niños. Resulta ser una forma de creatividad colectiva, consagrada e implementada en todo un sistema de textos estables, que se transmiten de generación en generación de niños y son importantes para regular su juego y sus actividades comunicativas.

En el sistema existente de géneros del folclore infantil, lo que es producto de la creatividad de los propios niños es una gran capa de textos. Fueron creados por un niño artista, un niño poeta/lingüista. Pero un lugar aún mayor en el folclore infantil lo ocupan los textos que los niños utilizan en una forma más o menos modificada del folclore de los adultos. De su cultura tradicional, los niños aprendieron, adaptaron y hicieron “suyo” lo que mejor se adaptaba a sus necesidades, intereses y características propios de su edad, “su búsqueda de la gran alegría”. No se limitaron a utilizar mecánicamente lo que ya estaba preparado, sino que lo transformaron, lo transformaron, introduciendo un elemento lúdico. Seleccionado del folclore de los adultos y asimilado por los niños, pasó por un largo proceso de pulido y cristalización de la forma, obedeciendo al sentido genéticamente inherente del ritmo, el talento verbal y la necesidad de juego y creación de palabras en los niños.

El contexto característico y constitutivo del funcionamiento del folclore infantil es el juego. El carácter lúdico, el carácter lúdico es su rasgo fundamental. Un niño es inicialmente una “persona que juega”. Por tanto, la división entre juego y diversión parece artificial. Semánticamente es lo mismo: jugar, según Dahl, “divertirse, pasar tiempo divirtiéndose, hacer algo por diversión”. El folclore satírico infantil se considera un fenómeno del comportamiento lúdico del habla de los niños y de la creación lúdica de palabras.

A menudo hay casos en que la literatura se convierte en una fuente de folclore infantil. Esto se debe a las peculiaridades del funcionamiento del folclore infantil, cuando el portador del folclore es al mismo tiempo lector y oyente de textos literarios. Existen numerosos ejemplos de folclorización de la literatura, cuando partes de un poema o versos individuales de poetas infantiles famosos se convierten en una rima de conteo o una canción de alteración. En el proceso mismo de la existencia, hay un cierto "flujo" del folclore hacia la literatura y viceversa.

Así, las particularidades del folclore infantil se consideran a la luz de: a) la cultura popular tradicional, b) la cultura de la infancia, c) la pedagogía popular y la escuela materna, d) la teoría moderna de la infancia, e) la psicología infantil como un área específica. del conocimiento psicológico, f) teoría general del habla y la conducta del habla infantil, g) el “período del verso” en la vida de un niño, h) la teoría de la comunicación y la conducta comunicativa, i) la teoría del juego como una de las universales conceptos de antropología, historia y cultura; j) en el “espejo” de la literatura infantil, así como de la literatura autobiográfica, de memorias y de diarios. Es bastante obvio que el estudio de las particularidades del folclore infantil está asociado con la participación de nuevos objetos en la órbita de la investigación, que lo sacan (el folclore infantil) del ámbito de la cultura tradicional y la pedagogía popular. La connotación del término, por su pertenencia a la infancia, aclara la naturaleza del fenómeno, que es de carácter interdisciplinario.

Así como el folclore infantil no es sólo folclore, sino -y esto es lo principal- literatura infantil, la literatura infantil no es sólo literatura, sino literatura infantil. Su similitud tipológica está determinada únicamente por propiedades inherentes y relevantes, explicadas por su pertenencia a un fenómeno psicosociocultural: la infancia.

A diferencia del folclore infantil, cuyos detalles no se han estudiado lo suficiente, el estudio de los detalles de la literatura infantil tiene su propia historia considerable. En nuestra justificación, las particularidades de la literatura infantil se “leen” no sólo en el marco de la crítica literaria (como arte de la palabra) y la pedagogía, sino también en amplias conexiones con la antropología, la psicología, la teoría del habla infantil y los estudios culturales. .

La conceptualización, la justificación metodológicamente nueva de las particularidades del folclore infantil y la literatura infantil como fenómenos afines de carácter interdisciplinario en los principales contextos de su funcionamiento es objeto de especial estudio en las obras de S.M. Holgazanear.

Uno de los temas importantes de investigación es la mitología infantil, el componente mitológico de la subcultura infantil. El estudio de la génesis ritual y mitológica de los clásicos poéticos infantiles permitió rastrear cómo la poética del folclore infantil se formó principalmente como lúdica. La búsqueda de los “comienzos”, el prototexto de la estructura pregunta-respuesta del folclore infantil se llevó a cabo sobre el material del chiste “Cabra, cabra, ojos de líber” (en su multivariante) y tuvo como objetivo justificar la autodeterminación de la forma lúdica como resultado de las transformaciones, la evolución y la “desmantización” de largo plazo que ha sufrido el texto antes de convertirse en un juego de niños. Cómo llegó a ser que "antes era una cuestión de fe y conocimiento", cómo se formó una de las principales figuras de la poética: la personificación, que se basa en el pensamiento infantil típicamente mitológico con su "humanización ingenua" y su "personalización universal", puede Se puede rastrear al considerar los motivos mitopoéticos del agua, la lluvia en un mortero para niños y una llamada dirigida a la lluvia. El estudio de la forma acumulativa con sus muchos tipos diferentes y multivariados de repeticiones atestigua cómo el ritual y el mito, conservados sólo en el nivel glotogenético, determinaron el estilo, la estructura y los trópicos del texto del juego establecido y se convirtieron en la fuente principal de su poética. imágenes. La imagen acústica, la característica acústica como uno de los componentes de la imagen general del mundo en el folclore infantil es su discurso sonoro, que por primera vez resulta ser objeto de estudio. Los cuatro grupos identificados de sonidos de palabras (onomatopos, palabras interjectivas, zaum y lenguaje secreto) nos permiten rastrear la antigüedad evolutiva de esta capa figurativa e indican la presencia del mito como elemento esencial del lenguaje poético. Las variedades del habla sonora se estudian no solo como fenómenos de la poética del folclore infantil en el marco de un género particular, sino también como fenómenos de su especificidad, debido a características psicológicas desarrollo del pensamiento y el habla de los niños.

La interpretación de la génesis ritual-mitológica de la poética lúdica del folclore infantil identificó la capa arquetípica que era el arsenal, fuente de la imaginería poética y la figuratividad, predeterminando los elementos primarios de la poética del verso del autor infantil. La poesía infantil en su propia forma, la poesía infantil como un área separada del arte y la poesía, como un tipo especial de lirismo, en el que las particularidades de la literatura infantil se manifiestan con la mayor plenitud y expresión, es un tema independiente en las obras. de S.M. Holgazanear. El autor sostiene que fue precisamente a partir del siglo XX, época de la penetración del folclore infantil en los libros, que la poesía infantil se convirtió en un espacio para el arraigo, la resurrección y la renovación de diversas formas de folclore en la creatividad individual. La poesía infantil ha encontrado su propia voz, su propio repertorio, sus propios temas existenciales clave, sus propias imágenes sustantivas, sus propios “gráficos” y ritmo, su propia “imagen formal del verso”, su propio lenguaje, que ha sido hablado por varios generaciones de poetas. Casi simultáneamente con los poetas que comenzaron su viaje "yendo a los niños", los escritores folcloristas (O.I. Kapitsa, N.P. Kolpakova, T. Mavrina) recurrieron a la poesía infantil y crearon su propia poesía literaria de crianza.

Los principios básicos de la poética de la poesía infantil no se examinan a nivel de idiostilo, sino a nivel de un sistema con universales de poética heredados y arraigados. Dan motivos para hablar de la poesía infantil como un área específica del arte y de la poesía, en particular. Es necesario señalar que muchas técnicas poéticas son características y están representadas en letras "para adultos", pero en la poesía infantil existen en su forma concentrada, "condensada".

Uno de los géneros más productivos del folclore infantil, adoptado por la creatividad literaria y conservado con la misma calidad de género en la poesía infantil, es la canción de cuna tradicional. Son numerosos los ejemplos de asimilación de la poética de la antecesora, actualizada y enriquecida por la visión individual. El mismo tipo de interacción folklore-literaria es la inclusión en la gama de géneros de la poesía infantil de géneros folclóricos como las rimas, los acertijos, los trabalenguas y las fábulas. Más común es otro tipo de recepción folclórica: la asimilación y el uso de un plano de poética de ciertos géneros en la poesía infantil. El ejemplo más significativo es el ritmo de la rima de contar, que se ha convertido en el rasgo dominante del verso infantil.

CM. Loiter identifica los universales de la poética del verso infantil, que se remonta al folclore infantil y complementa los conocidos "Mandamientos" de K. Chukovsky. En primer lugar, se refieren a una de las características distintivas del verso infantil: su vocabulario, cuyos lexemas predominantes son sustantivos con signos de concreción. El diccionario de poemas infantiles es su universo, y este es el mundo de los objetos, cosas grandes y “pequeñas” que se poetizan, liberándose de la estática y la inercia, la actualidad y la pesadez, siendo arrastradas a la atmósfera de rápidos movimientos y acciones. Creación de palabras y juegos de palabras, poética pronominal, que refleja el egocentrismo del habla infantil y se expresa en “palabras egocéntricas”, la función especial del pronombre demostrativo “esto”, dialogicidad y forma de pregunta-respuesta, organización rítmica especial y estructura de entonación, imágenes sonoras. - estos principios fundamentales de la poesía infantil se revelan e interpretan en un amplio material artístico.

Una naturaleza sincrónica diferente de la interacción entre el folclore infantil y la literatura infantil, considerada por S.M. La vagancia como dos vasos comunicantes con un "mecanismo" especial de interconexión se puede rastrear en el estudio de la mitología infantil moderna (uno de los géneros, las historias mitológicas infantiles, se analizó anteriormente).

El folclore infantil es un arte antiguo y se pueden encontrar vestigios de su antigüedad en algunos géneros. La mayoría de los géneros del DF no están en extinción y existen activamente entre los niños modernos. La recopilación e investigación del DF en Rusia comenzó tarde: en los años 60 del siglo XIX. Entre los que estuvieron entre los primeros en recurrir al folclore infantil, cabe destacar a P.A. Bessonov y P.V. Shayna. Shane no sólo identificó al DF como una sección separada, sino que también intentó clasificarlo.

El interés por el DF no siempre estuvo activo. Entre los años 30 y 70 del siglo XX casi no apareció ninguna investigación significativa. Y recién en 1970 se publicó el trabajo de M.N. Melnikov "Folclore infantil ruso de Siberia".

En el último tercio del siglo XX, la división por edades del folclore infantil se hizo pronunciada. En su conjunto, el folclore escolar se destacó de forma autónoma.

El término DF suele referirse a la creatividad infantil independiente, a las obras de la cultura tradicional adulta asimiladas por los niños y a la creatividad de los adultos para los niños.

El folklore infantil es un área específica del arte popular. Su contenido, composición de género, elección de medios artísticos e imágenes están determinados por la cosmovisión del niño. El funcionamiento del DF está íntimamente relacionado con el juego. Los juegos de acción ayudan al niño a aprender sobre el mundo. Jugar con palabras, sonidos y formas encontradas con éxito desarrolla la cultura del habla del niño. El folclore juega un papel importante en las actividades comunicativas de los niños. DF tiene su propio hábitat (adulto - niño, grupos de niños de diferentes edades, grupo de niños de la misma edad). G.S. Vinogradov destacó la orientación pedagógica del folclore infantil. El DF tiene un efecto psicofísico en el niño: provoca emociones alegres, coordina los movimientos del bebé, desarrolla el habla, le enseña a superar el miedo. DF tiene una composición de género específica que corresponde a las características de la percepción y el desarrollo del niño. Para los niños en edad preescolar, las canciones de cuna, las canciones infantiles, las canciones infantiles, las rimas para contar y los adelantos son importantes. Los propios niños no son portadores. gran cantidad géneros folclóricos: a esto no contribuyen ni la capacidad de memoria del niño ni la movilidad de sus intereses.

canción de cuna folklórica infantil

Se suele denominar folclore infantil tanto a las obras interpretadas por adultos para niños como a las compuestas por los propios niños. El folclore infantil incluye canciones de cuna, fastidios, canciones infantiles, trabalenguas y cánticos, acertijos, rimas para contar, tonterías, etc. El folclore infantil se forma bajo la influencia de muchos factores. Entre ellos se encuentran la influencia de diversos factores sociales y grupos de edad, su folklore; cultura de masas; Ideas actuales y mucho más.

Folclore infantil contemporáneo.

El folclore infantil moderno se ha enriquecido con nuevos géneros. Se trata de historias de terror, poemas y canciones traviesas (adaptaciones divertidas de canciones y poemas famosos), anécdotas. El folclore infantil moderno está hoy representado por una gama muy amplia de géneros. El repertorio oral recoge tanto obras de géneros históricamente establecidos del arte popular oral (canciones de cuna, canciones, canciones infantiles, cánticos, refranes, etc.), como textos de origen más reciente (cuentos de terror, anécdotas, “rimas sádicas”, alteraciones -parodias, “evocación”, etc.).

Se sentaron en el porche dorado

Mickey Mouse, Tom y Jerry,

El tío Scrooge y los tres patitos

¡Y Ponka conducirá!

Volviendo al análisis del estado actual de los géneros tradicionales del folclore infantil, cabe señalar que la existencia de géneros del folclore calendárico como los cánticos y las frases se mantiene casi sin cambios en términos de texto. Como antes, los más populares son los llamamientos a la lluvia (“Lluvia, lluvia, para…”), al sol (“Sol, sol, mira por la ventana…”), a mariquita y un caracol. Se conserva la creencia a medias tradicional de estas obras, combinada con un comienzo lúdico. Al mismo tiempo, la frecuencia de uso de apodos y frases por parte de los niños modernos está disminuyendo, prácticamente no aparecen nuevos textos, lo que también nos permite hablar de una regresión del género. Los acertijos y las burlas resultaron ser más viables. Si bien siguen siendo populares entre los niños, existen tanto en formas tradicionales(“Pasé a la clandestinidad, encontré Caperucita Roja”, “Espuma Lenka”), y en nuevas versiones y variedades (“Invierno y verano del mismo color”: hombre negro, dólar, soldado, menú en el comedor, nariz de un alcohólico, etc.). Un tipo de género tan inusual como los acertijos con dibujos se está desarrollando rápidamente. Registros folclóricos años recientes contienen un bloque bastante grande de cancioncillas. Este tipo de arte popular oral, que está desapareciendo gradualmente en el repertorio de adultos, es fácilmente adoptado por los niños (esto sucedió en algún momento con las obras del folclore del calendario). Los textos cancioneros que se escuchan de los adultos generalmente no se cantan, sino que se recitan o cantan en comunicación con sus compañeros. En ocasiones se “adaptan” a la edad de los intérpretes, por ejemplo:

las chicas me ofenden

Dicen que es bajo de estatura,

Y estoy en el jardín de infantes de Irinka.

Me besó diez veces.

Géneros históricamente establecidos como pestushki, canciones infantiles, chistes, etc. desaparecen casi por completo del uso oral. Firmemente registrados en libros de texto, manuales y antologías, ahora se han convertido en parte de la cultura del libro y son utilizados activamente por profesores y educadores y se incluyen en programas como fuente de sabiduría popular, filtrada a lo largo de siglos, como un medio seguro para desarrollar y educar. un niño. Pero padres modernos y los niños en la práctica oral los utilizan muy raramente, y si los reproducen, es como obras familiares de los libros y no transmitidas de boca en boca, lo que, como saben, es una de las principales características distintivas del folclore.

El folklore infantil esárea específica de la boca creatividad artística, que, a diferencia del folclore de los adultos, tiene su propia poética, sus propias formas de existencia y sus propios portadores. Una característica común y genérica del folclore infantil es la correlación de un texto artístico con un juego. En la década de 1860, K. D. Ushinsky prestó mucha atención al folclore infantil; Al mismo tiempo, comenzó su colección sistemática (colecciones de P. Bessonov, E. A. Pokrovsky, P. V. Shein). En la década de 1920, se publicaron nuevos textos en la colección de O. I. Kapitsa y apareció el propio término "folclore infantil", propuesto por G. S. Vinogradov. Las antologías más completas de folclore infantil fueron compiladas por V.P. Anikin (La sabiduría popular: la vida humana en el folclore ruso. Infancia. Infancia.) y A.N. Martynova (Folclore poético infantil). A finales del siglo XIX y principios del XX, en el folclore infantil se estudiaron y clasificaron textos verbales en géneros, y se identificaron elementos reliquias del folclore adulto conservados en ellos en una forma transformada (por ejemplo, las raíces rituales arcaicas del folclore infantil). juegos). En la ciencia moderna han surgido nuevos aspectos problemáticos: el mundo interior de la personalidad en desarrollo del niño; El folclore infantil como regulador del comportamiento social del niño en equipo infantil.

El folklore infantil es parte de la pedagogía popular., sus géneros se basan en tener en cuenta las características físicas y mentales de los niños de diferentes grupos de edad (bebés, niños, adolescentes). La forma artística es específica: se caracteriza por su propio sistema figurativo, una tendencia al habla y al juego rítmicos, psicológicamente necesarios para los niños. El folklore infantil lo interpretan adultos para niños (folclore materno) y los propios niños. El folclore materno se compone de obras creadas por adultos para niños pequeños (hasta 5-6 años). Sus principales géneros (canciones de cuna, canciones infantiles, canciones infantiles, canciones de salto, chistes, fábulas al revés) incitan al niño a dormir o permanecer despierto (ciertos movimientos, juegos), en ellos el papel de un ritmo calmante o tonificante es importante. El folclore interpretado por los propios niños refleja en palabras su propia actividad creativa y organiza las actividades lúdicas del grupo infantil. Incluye obras de adultos transmitidas a niños y obras compuestas por los propios niños. La poesía de los juegos al aire libre se compone de suertes, rimas de conteo, frases de juego y estribillos. La poesía de los juegos verbales incluye cánticos, frases, trabalenguas, silencios y voces. Los juegos verbales infantiles incluyen cuentos de hadas y acertijos realizados en su entorno. En el folclore de los niños modernos está muy extendido un nuevo género: las historias de terror. El comportamiento de un niño en un grupo infantil está regulado por la sátira infantil: burlas, burlas, trucos, trucos, excusas. No siempre es posible trazar la línea divisoria entre el folclore materno y el infantil, ya que a partir de los 4-5 años los niños comienzan a imitar a los adultos, repitiendo textos del juego. Los escritores utilizaron el folclore infantil (poesía infantil de K.I. Chukovsky, S.Ya. Marshak, S.V. Mikhalkov, etc.).

Quizás no todos los padres comprendan el significado de la frase "folclore infantil", pero utilizan este mismo folclore todos los días. Incluso desde muy pequeños, a los niños les encanta escuchar canciones, cuentos de hadas o simplemente jugar a las palmaditas.

Un bebé de seis meses no tiene idea de qué es una rima, pero cuando la madre le canta una canción de cuna o lee una cuenta rimada, el bebé se queda paralizado, escucha, se interesa y... recuerda. ¡Sí, sí, se acuerda! Incluso un niño menor de un año comienza a aplaudir bajo una rima y a doblar los dedos bajo otra, sin comprender del todo el significado, pero aún distinguiéndolos.

El folklore infantil en la vida.

Entonces, el folclore infantil es una creatividad poética, cuya tarea principal no es tanto entretener a los niños como educarlos. Su objetivo es demostrar de forma lúdica a los ciudadanos más pequeños de este mundo los lados del bien y del mal, el amor y la injusticia, el respeto y la envidia. Con la ayuda de la sabiduría popular, un niño aprende a distinguir entre el bien y el mal, respetar, apreciar y simplemente explorar el mundo.

Para crear un futuro brillante para el niño, padres y profesores combinan sus esfuerzos y trabajan en la misma dirección. Es muy importante que tanto en casa como en institución educativa el proceso educativo se organizó adecuadamente y la ayuda del folclore infantil en esta situación es simplemente necesaria.

Desde hace mucho tiempo se ha observado que la formación en forma de juego tiene mayor éxito que muchas, incluso las técnicas más originales. Arte popular muy cercano a los niños y, si se elige correctamente para una determinada categoría de edad, resulta muy interesante. Con su ayuda puedes introducir a los niños en el arte, costumbres populares y cultura nacional, ¡pero no solo! El papel del folclore en la comunicación cotidiana de los niños entre ellos es enorme (recordemos los acertijos, las rimas, los acertijos...).

Géneros y tipos de folclore infantil existentes.

Existen los siguientes tipos principales de folclore infantil:

1. La poesía de la madre. Este tipo incluye canciones de cuna, chistes y molestias.
2. Calendario. Este tipo incluye apodos y frases.
3. Juego. Esta categoría incluye géneros como contar rimas, adelantos, coros de juegos y oraciones.
4. Didáctico. Incluye acertijos, refranes y refranes.

La poesía materna es increíblemente importante para el vínculo madre-hijo. Mamá no solo le canta canciones de cuna a su bebé antes de acostarse, sino que también usa morteros en cualquier momento conveniente: después de que se despierta, juega con él, le cambia el pañal y lo baña. Los cócteles y los chistes suelen conllevar ciertos conocimientos, por ejemplo sobre la naturaleza, los animales y los pájaros. Aqui esta uno de ellos:

Gallo, gallo,
peine dorado,
cabeza de aceite,
barba de seda,
¿Por qué te levantas temprano?
Cantas fuerte
¿No dejas dormir a Sasha?

¡Diviértete con tu hijo! ¡Canta la canción "Cockerel" ahora mismo! Aquí está la música de fondo:

Los géneros del folclore calendárico suelen referirse a seres vivos o fenómenos naturales. Se utilizan en una amplia variedad de juegos y se consideran especialmente eficaces en equipos. Por ejemplo, un llamamiento al arcoíris, que se lee a coro:

Tú, arco iris,
no dejes que llueva
Vamos cariño,
¡Campanario!

Absolutamente todos los niños utilizan el folclore infantil lúdico, incluso si ellos mismos no lo saben. Los niños de cualquier grupo utilizan a diario el conteo de cartas, los acertijos y las rimas de juego: y en jardín de infancia, tanto en la escuela como en el patio. Por ejemplo, en todas las empresas se puede escuchar a los niños burlarse de "Andrey the Sparrow" o "Irka the Hole". Este género de creatividad infantil contribuye a la formación de la inteligencia, el desarrollo del habla, la organización de la atención y el arte del comportamiento en equipo, lo que puede describirse como "no ser una oveja negra".

El folklore didáctico es de gran importancia en la crianza de los niños y el desarrollo de su habla. Es él quien posee la mayor cantidad de conocimientos que los niños necesitarán en el futuro. Por ejemplo, durante muchos años se han utilizado refranes y refranes para transmitir experiencias y conocimientos.

Solo necesitas trabajar con los niños.

Es muy fácil iniciar a un niño, incluso a uno que recién comienza a hablar, en la creatividad musical y poética; aceptará felizmente lo que le enseñes y luego se lo contará a otros niños.

Aquí la actividad es sencillamente importante: los padres deben comprometerse con sus hijos, deben desarrollarlos. Si un padre es perezoso, el tiempo se acaba; si un padre no es perezoso, el niño se vuelve más inteligente. Cada niño tomará algo del folclore, porque es diverso en tema, contenido y tono musical.