Yves Saint Laurent ženklas. Prekės ženklo istorija: Saint Laurent Paris (Yves Saint Laurent). Mados namai YSL

A formos suknelė, moteriškas smokingas ir legendinio Opiumo kvapas. Unisex ir prabanga. „Mano suknelės skirtos moterims, kurios gali sau leisti keliauti su keturiasdešimties lagaminų. Ką dar žinome apie legendinį kurjerį ir jo sumanymą – Saint Laurent mados namus?

Yves Saint Laurent gimė Alžyre, turtingų prancūzų aristokratų šeimoje. Ambicinga motina jam pranašavo šviesią ateitį mene. Jos dėka jaunuolis atsidūrė Paryžiuje, o jo eskizus įvertino žurnalo „Vogue“ vyriausiasis redaktorius. Taigi 1957 m. Saint Laurent tapo aukštosios mados mokyklos studentu. 18-mečiui Saint Laurent'ui pasisekė gauti praktikos pas legendinį Christianą Diorą. Jaunuolis dievino meistrą. „Iš pradžių negalėjau net kalbėti jo akivaizdoje. Jis išmokė mane šio meno pagrindų. Ir nesvarbu, kas vėliau nutiko mano gyvenime, aš visada prisimindavau metus, praleistus šalia „Dior“, – vėliau pasakojo Saint Laurent.

Po Dior mirties 1957 metais legendiniams mados namams vadovauti perėmė Yvesas Saint Laurentas. Būtent jam vadovaujant Christian Dior modeliai 1959 metais išvyko į SSRS. Visas pasaulis pradėjo kalbėti apie jaunąjį kurjerį, o jo sukurtas trapecijos formos siluetas, įkvėptas rusiškų sarafanų, tapo 60-ųjų simboliu.

Yves'as Saint Laurent'as pačioje savo karjeros pradžioje

Nuotrauka Gettyimages.com

1960 metais Yves'as Saint Laurent'as buvo pašauktas į karinę tarnybą: Alžyras paskelbė kovą už nepriklausomybę nuo Prancūzijos. Jaunoji mados kūrėja 20 dienų praleido kare, o po to pateko į ligoninę dėl stipraus nervų suirimo. Jis buvo gydomas elektros šoku. Naujoji Dior namų vadovybė vienašališkai nutraukė sutartį su Saint Laurent. Dėl to vėliau buvo iškelta byla dėl neteisėto atleidimo.

Vienaip ar kitaip, „Dior“ namus padavė į teismą dėl 24 tūkstančių dolerių, Saint Laurent kartu su draugu Pierre'u Bergeriu kuria savo mados namus. Atidarymas įvyko 1961 m. gruodžio mėn. „Iš audinių ir proporcijų pasaulio perėjau į siluetų ir linijų pasaulį“, – sakė kurjė. Tuo metu jam buvo 21 metai.

1965 metais Yvesas Saint Laurentas sukūrė garsiąją Mondrian kolekciją. A formos suknelės pasižymi geometriniais atspaudais ir žymaus abstrakčiojo menininko Piet Mondrian paveikslų fragmentais.

Be dviejų aukštosios mados kolekcijų, nuo 1966 m. mados namai pradėjo gaminti ir dvi gatavų drabužių Rive Gauche kolekcijas. Taip prasidėjo demokratinė gatavų suknelių mada. Įkvėptas unisex ir androginijos tendencijos, Yves Saint Laurent sukūrė moteriška kolekcija V vyriškas stilius, sukūrė pirmąjį smokingą moterims ir ikonišką safario švarką. Saint Laurent'as buvo pirmasis dizaineris, savo pasirodymuose naudojęs Afrikos ir Azijos modelius.

„Visi galvoja apie mados laikinumą, bet Yvesas Saint Laurentas galvoja apie tai modernūs drabužiai antrosios pusės moteriai“, – pažymėjo didžioji Coco Chanel

Yvesas Saint Laurentas taip pat kūrė kostiumus ir dekoracijas spektakliams, filmams ir pasirodymams. Pavyzdžiui, Catherine Deneuve Luiso Buñuelio filme „Dienos gražuolė“. Už šį darbą kurjė buvo apdovanota Oskaru, o Deneuve'as liko Saint Laurent'o mūza iki pat jo dienų pabaigos.

Catherine Deneuve (nuotraukoje kairėje) buvo Saint Laurent (nuotraukoje centre) mūza iki jo dienų pabaigos.

Nuotrauka Gettyimages.com

Nuo devintojo dešimtmečio pabaigos YSL prasidėjo krizė. Siekdamas pagerinti situaciją, Pierre'as Bergeris pradėjo aktyviai pardavinėti licencijas naudoti YSL prekės ženklą. Tai lėmė, kad mados namų pozicija prarado išskirtinumą, gaminiai buvo atkartojami, tačiau įmonės nuostoliai ir toliau augo.

1998 m. Saint Laurent atsisakė Rive Gauche linijos, pasamdydamas Alberą Elbazą moteriškai kolekcijai, o Hedi Slimane - vyriškai kolekcijai.

1999 metais YSL namą įsigijo „Gucci“ grupė, kuri pakvietė spaudimu ir tam tikra agresija pasižymėjusį Tomą Fordą kurti gatavų drabužių kolekcijas. „Ford“ ir „Saint Laurent“ buvo sudarytas susitarimas dėl nesikišimo į vienas kito reikalus, tačiau aljansas nepasiteisino. 2001 m. sausio mėn. Yves'as Saint Laurent'as ir Pierre'as Bergeris aiškiai ignoravo savo pirmosios kolekcijos pasirodymą. gatavų drabužių, sukūrė Tomas Fordas, skirtas YSL. Be to, kitą dieną jie dalyvavo Hedi Slimane pasirodyme Christian Dior.

Paskutiniuose interviu Yves'as Saint Laurent'as sakė, kad jaučiasi apgautas ir nusivylęs.

„Šiandien nusprendžiau atsisveikinti su mados pasauliu, kurį taip mylėjau“, – 2002 m. sausio 7 d. sakė 65 metų Yves'as Saint Laurent'as.

Meistras pristatė naujausią savo kolekciją ir uždarė aukštosios mados liniją. 2008 m. mirė namo įkūrėjas Saint Laurent.

2004 m. pasitraukus Tomui Fordui, Stefano Pilati perėmė gatavų drabužių liniją. Jo stilius buvo labiau prancūziškas nei atviri Fordo vaizdai.

Couturier Yves Henri Don Mathieu Saint Laurent, mums žinomas kaip Yves Saint Laurent, vadinamas mados industrijos revoliucionieriumi, mažuoju aukštosios mados princu ir amžina klasika. pažymėjo, kad Saint Laurent'as pirmasis iš savo kolegų pakėlė madą į meno lygį.

Couturier draugas ir kolega Pierre'as Bergeris nubrėžė brūkšnį kūrybinė biografija Yves'as Saint Laurent'as, pažymėdamas, kad XX amžiaus pirmosios pusės madai įtakos turėjo, o antrosios pusės - Saint Laurent'as. Jis suteikė žmonijai unisex stilių, aprengė moteris smokingais, guminiai batai, permatomos palaidinės ir trapecijos suknelės. Jis taip pat pirmasis ant podiumo pakvietė tamsios odos modelius.

Vaikystė ir jaunystė

Būsimasis "architektas" madingi drabužiai gimė Orane, Alžyre, 1936 m. vasarą. Žvaigždės tėvas dirbo draudimo agentu, o mama tapo pirmąja Yveso mūza, įkvėpusia jį kurti suknelių eskizus. Ji vakare Sūnus ir dvi dukros pasaulio laukė kaip teatro spektaklio. Yves Saint Laurent pradėjo piešti drabužių eskizus būdamas 8 metų, o būdamas 11 metų susidomėjo teatro scena. Tiek, kad netrukus pastatė dekoracijas namams, aprengdamas lėles iš dažytų atraižų sulipdytais apdarais.

Senolių namuose nebuvo baimės, Yveso „spektaklius“ su malonumu stebėjo jo mama, seserys ir pusseserės. Neišdildomą įspūdį jaunajai kurjerei paliko puikaus Louis Jouvet pasirodymas „Žmonų mokykla“, kuriam dekoracijas ir kostiumus sukūrė prancūzų menininkas Christianas Berardas.


Vėliau Saint Laurent'as prisipažino, kad pamatęs teatro aktorių iš Bérard drabužius suprato, kad kostiume svarbiausia yra siela, o suknelėje - moteris. Alžyre Yves'as Saint Laurent'as baigė koledžą ir licėjų, daugiausia dėmesio skirdamas mėgstamoms temoms – prancūzų ir lotynų kalboms. Andre Gide'as buvo vienas iš rašytojų, turėjusių įtakos jo pasaulėžiūrai, o tarp menininkų jis dievino Matisą.

Dizainas ir mada

Būdamas 17 metų jaunuolis atvyko į „mados sostinę“ ir įstojo į „couture“ piešimo kursus. Pirmoji sėkmė sulaukė tais pačiais metais: juoda kokteilinė suknelė, kurios eskizą sukūrė Yvesas Saint Laurentas, konkurse užėmė pirmąją vietą. Po dvejų metų, 1955 m., 19-metis vaikinas buvo pasamdytas asistentu namuose. 1957 metais mirė mados namų vadovas. Per dvejus metus bendradarbiavimą„Dior“ atpažino jaunos asistentės talentą, todėl prekės ženklo savininkai pasikliovė Yves'u Saint Laurent'u, patikėdami 21-erių metų kurjeriui meno vadovo pareigas.

1958-ųjų pradžioje dizaineris mados namų gerbėjams pristatė savo debiutinę kolekciją, kuriai Yves'ą Saint Laurent'ą įkvėpė rusiški sarafanai. Niekas nesitikėjo tokio furoro: buvo tikimasi, kad Yvesas tęs lenktų, prigludusių siluetų „Dior“ liniją. O naujokas pristatė visiškai naują išvaizdą – A siluetą. Trumpas linijos suknelės, pasiūta iš tekančių audinių ir šilko, „išlaisvinta“ moteriškas kūnas ir neskyrė įprasto dėmesio juosmeniui. Kitą dieną po pristatymo Paryžiaus bulvariniai laikraščiai rašė, kad Yvesas Saint Laurentas „išgelbėjo Prancūziją“ savo sarafanais.


1959-ųjų vasarą dizaineris dvylikos modelių kompanijoje išvyko į Maskvą ir tapo prancūzų mados industrijos pradininku Sovietų Sąjungoje. IN kitais metais jaunasis meistras buvo pašauktas į kariuomenės tarnybą ir išsiųstas į Afriką. Yves'as Saint Laurent'as neatlaikė karinių pratybų išbandymo: po 20 dienų jis buvo demobilizuotas po nervų suirimo ir paguldytas į ligoninę. Jaunas vyras apdorotas elektros šoku ir „kietais“ vaistai, po to numetė svorio iki 35 kilogramų.


Yvesas Saint Laurentas ir modeliai, dėvintys „Beatnik“ kolekcijos drabužius

Grįžęs į mados namus, Yvesas Saint Laurentas sugalvojo naują pavasario-vasaros kolekciją „Beatnik“, kurią pristatė 1960 m. Apkarpytos motociklininko striukės iš krokodilo odos ir audinės paltai megztomis rankovėmis išgąsdino konservatyvius investuotojus namuose: kolekcija atrodė pernelyg avangardiška ir prabangi. Saint Laurent'as buvo atleistas, o ekstremalųjį kurjerį pakeitė nuspėjamas Markas Bohanas. Draugas Pierre'as Bergeris palaikė atleistąjį dizainerį. Jis padėjo susidoroti su smūgiu ir tapti nugalėtoju: Yves Saint Laurent laimėjo teisme pinigine kompensacija dėl neteisėto sutarties nutraukimo.

Mados namai YSL

Suradę naują investuotoją – amerikiečių verslininką Marką Robinsoną – Yvesas Saint Laurentas ir Pierre'as Bergeris įkūrė savo mados namus su YSL logotipu. Prieš kolekcijos pristatymą 1962 metų sausio pabaigoje paryžiečiai šnabždėjosi apie gresiančią nesėkmę, manydami, kad dizaineris neturi pinigų savo planams įgyvendinti. Tačiau piktadariai buvo sugėdinti: naujai laikmečio dvasią atitinkančių siluetų drabužių linijai plojo baronienė de Rothschild.


Yves Saint Laurent logotipas

1965 metais Yves'as Saint Laurent'as pasauliui pristatė revoliucinę Mondrian kolekciją, pareiškęs, kad pavargo rengti milijonierių žmonas. Olandų menininko Piet Mondrian geometriniais raštais puošti A linijos apdarai nustebino mados pasaulį. Kolekcijoje dizainerė panaudojo modernistų ir Sergejaus Polyakovo kūrinius. Kolekcinių suknelių dizainas – ne spauda, ​​o pasiūtos spalvotos audinio gabalėliai. Šią koncepciją pasirinko Saint Laurent kolegos, pateikdami savo interpretacijas, tačiau idėjos ištakose buvo Yvesas Saint Laurentas.


Yves Saint Laurent "Mondrian" kolekcija

1966 m. YSL šventė savo pirmojo gatavų drabužių butiko, pavadinto Rive Gauche (kairysis Senos krantas, kuriame gyvena laisvai mąstantys žmonės, studentai ir revoliucionieriai), atidarymą. Pavadinimą padiktavo revoliuciniai pokyčiai, kuriuos Yvesas Saint Laurentas įvedė į mados industriją: kurjė moteris aprengė vyriškais kostiumais, kurie atrodė seksualiai ir elegantiškai.

Po metų buvo parodyta kolekcija "Tuxedo", kuria Yves'as Saint Laurent'as "pribaigė" patriarchalinės mados likučius. Moterų spintoje atsirado „vyriški“ daiktai – smokingai, kelnių kostiumai, „Safari“ stiliaus švarkai, kombinezonai ir povai. Tačiau šie modeliai, skolindamiesi „vyriškus“ siluetus, neatėmė iš moterų seksualumo.


Marlene Dietrich demonstruoja Yves'o Saint Laurent'o "Tuxedo" kolekciją

1971-ųjų „Libération“ kolekcija tapo labiausiai provokuojančia, sukėlusia autoriaus galvą kritikos antplūdį. Meistro kostiumų liniją įkvėpė Paloma Picasso. Subtilaus skonio ir eksperimentuoti nebijanti moteris sendaikčių turguje įsigijo 1940-ųjų kostiumą, kuris nustebino Yves'ą Saint Laurent'ą. Moterys madų šou dalyvavo Antrąjį pasaulinį karą menančiais drabužiais.


Kita mūza, įkvėpusi Saint Laurent kolekciją „Išsilaisvinimas“, buvo garsusis provokatorius ir pamatų tryptojas. Vyresni mados atstovai piktinosi: jie prisiminė nacių okupacijos metus. Juodos pėdkelnės, platforminiai batai ir ryškus makiažas įkvėpė mados kritikus ieškoti analogijų plaučių moterys elgesį iš Bois de Boulogne. Tačiau kritikos antplūdį netikėtai pakeitė YSL moteriškų „vyriškų“ kostiumų bumas: Yves'as Saint Laurent'as vėl numatė tendencijas, būdamas dviem žingsniais priekyje.


Mados redaktorė Diana Vreeland sakė, kad kurjė „turi ypatingą stebuklingas vamzdis moterims“, ir kad ir ką maestro bedarytų, įvairaus amžiaus fashionistas seks paskui jį. 1976 m. Yvesas Saint Laurentas naujų daiktų ištroškusiems madams pristatė kolekciją „Rusijos baletai ir operos“, kurią įkvėpė rusų teatras, baletas ir tautiniai motyvai. Gražuolės ant podiumo demonstravo spalvingomis „valstietiškomis“ suknelėmis su siuvinėjimais ir aukso spalvos siuvinėjimais.


Suknelės "Yves Saint Laurent"

1990-ieji buvo pažymėti duoklių kolekcija, kurią meistras, laukdamas savo artėjančio išvykimo, skyrė savo artimiesiems – aktoriams, šokėjams, artistams. 2002 m. sausį Yves'as Saint Laurent'as atsisveikino su gerbėjais ir mados pasauliu. Rodyti naujausia kolekcija vyko Georges Pompidou centre. Atsisveikinimas su 40 metų džiuginusiu ir madas diktavusiu maestro tapo nacionaliniu įvykiu.


Kosmetika ir kvepalai yra dar vienas ryškaus Saint Laurent kūrybingumo skyrius. 1971 metais pasaulinės mados industrijos žvaigždė davė vyriškas kvapas"Opiumas". Reklama pasirodė tokia pat provokuojanti kaip ir pats aromatas: Yves'as Saint Laurent'as nusirengė pristatydamas kvepalus. Vėliau tualetinį vandenį „Opium“ ir parfuminį vandenį reklamavo Rupertas Everettas ir nuoga kurjė Sophie Dahl, kurie pasekė jų pavyzdžiu.

Asmeninis gyvenimas

Pierre'as Bergeris buvo Yves'o Saint Laurent'o draugas, kolega ir meilužis. Aštuntojo dešimtmečio viduryje romanas nutrūko, tačiau draugystė ir verslo partnerystė išliko. Prieš pat šeimininko mirtį pora padarė išvadą civilinė santuoka.


Yves'as Saint Laurent'as buvo įsimylėjęs Karlo Lagerfeldo partnerį Jacques'ą de Bascherį. Jaunuolis buvo kilęs iš išsilavinusios šeimos, išsiskyrė patrauklia išvaizda ir meile socialiniams vakarėliams. Jacques'as palaikė santykius su Lagerfeldu apie 12 metų, bet tada išvyko į Saint Laurent. Po 6 metų Jacques'as de Bascher mirė nuo AIDS.

Netradicinė Yves'o Saint Laurent'o orientacija netapo kliūtimi jo meilei moterims: pasiskolinti vyriškus kostiumus ir palaidines bei unisex stilių nebuvo noras moterį paversti vyru. Saint Laurent kelnės ir odinės striukės „kvėpuoja“ seksualumu, švarkai ir safario kostiumai stebėtinai moteriški ir pabrėžia formą.


Yves'o Saint Laurent'o moterys vadinamos Paloma Picasso, mados modeliais - Veruschka (Vera von Lehndorff) ir Loulou de la Falaise.

Mirtis

Paskutinius šešerius savo gyvenimo metus maestro praleido ultramarino dvare Marakeše. Devintojo dešimtmečio pabaigoje Yvesas Saint Laurentas išėjo į pensiją dėl sveikatos problemų: kurjė piktnaudžiavo alkoholiu ir narkotikais bei kelis kartus gydėsi. 1992 m. Bergeris paskelbė apie Yves'o Saint Laurent'o pasitraukimą ir „aukštosios mados pabaigą“, tačiau po 10 metų jis išėjo į pensiją. Finansinės problemos krito ant YSL namų. Couturier mirė sekmadienio vakarą 2008 m. vasaros pradžioje Paryžiuje, kuriame buvo ir pakilimų, ir nuosmukių. Yves'o Saint Laurent'o mirties priežastis buvo smegenų auglys.

Paryžiaus Saint-Roch bažnyčioje įvyko atsisveikinimas su pasaulio mados tendencijų kūrėja. Yves'o Saint Laurent'o pelenai buvo išbarstyti po jo mylimą sodą Villa Majorelle Marakeše, kur jis mėgo vakarais sėdėti buldogo, vardu Man III, kompanijoje (tokios pačios slapyvardžiai buvo suteikti dviem ankstesniems šunims). Apie „amžinojo mados klasiko“ kūrybą sukurti du filmai: Jalil Lespert „Yves Saint Laurent“ ir „Saint Laurent. Stilius – tai aš“, autorius Bertrand Bonello. Abu filmai buvo išleisti 2014 m.

Namo būklė šiandien

1999 metais Yves'o Saint Laurent'o namus įsigijo italų mados namai "Gucci", kurie patikėjo jiems kurti kolekcijas. Couturier dirbo kurdamas naują liniją iki 2004 m., po jo išvykimo estafetės lazdelė perėjo Stefano Pilati. 2011–2013 metais Yves Saint Laurent Paris mados namų vykdomuoju direktoriumi tapo belgas Paulas Deneuve'as. Jam vadovaujant 2012 m. žiemą Hedi Slimane buvo paskirtas kūrybos direktoriumi. Tų pačių metų vasarą Slimane pervadino liniją Saint Laurent Paris.


Kvepalai "Yves Saint Laurent"

YSL parfumeriai 2012 metais sukūrė kvepalus drąsiai ir išsilaisvinusiai moteriai „Manifesto“. Kvepalus žinovai vadino „moteriškumo manifestu“: „atsiveria“ žalumos natomis „širdyje“ glūdi gėlių simfonija, kuri baigiasi sumedėjusiais „akordais“.


Krepšiai "Yves Saint Laurent"

2016 metais Slimane'ą pakeitė dizaineris Anthony Vaccarello. 2017 metais Vaccarello sujungė moterų ir vyriškos kolekcijos rudens-žiemos sezonas. IN nauja kolekcija dizaineris pristatė provokuojančiai trumpi sijonai, vinilinės kelnės, korsetai ir aukštaauliai batai, kuriuos kadaise pasiskolino Yves'as Saint Laurent'as. Vaccarello batas virto akordeonu. Naujų mados namų prekių galite įsigyti oficialioje svetainėje. Drabužių, rankinių ir batų modelių kainos svyruoja nuo pernelyg didelių iki prieinamų.

Citatos

  • „Bėgant metams supratau, kad suknelėje svarbiausia yra moteris, kuri ją dėvi.
  • „Šiame gyvenime gailiuosi tik vieno – kad ne aš išradau džinsus“.
  • „Drabužiai turi būti pavaldūs moters asmenybei, o ne atvirkščiai“.
  • "Meilė - geriausia kosmetika. Bet lengviau nusipirkti kosmetikos“.
  • „Mano suknelės skirtos moterims, kurios gali sau leisti keliauti su keturiasdešimties lagaminų.
  • „Vieną gražią dieną jie per radiją paskelbė, kad aš miriau. Prie manęs veržėsi minios žurnalistų. Turėjau pasakyti, kad visa tai buvo melas: štai aš gyvas ir beveik sveikas. Bet kažkodėl jie visai nenorėjo manimi tikėti, nors matė mane savo akimis.
  • "Labiausiai geriausi drabužiai moteriai tai ją mylinčio vyro apkabinimas. Bet tiems, kuriems tokia laimė netenka, esu aš.
  • "Mada praeina, stilius yra amžinas".

Atrodė, kad jam lemta tapti tuo, kuo tapo. Būdamas 13 metų jis jau kūrė suknelių raštus savo mamai ir seserims, kurios atidavė juos siūti vietinėms siuvėjoms. Būdamas 17 metų jis pateikė savo eskizus Tarptautinio vilnos sekretoriato organizuotam jaunųjų dizainerių konkursui ir laimėjo pirmąją vietą.

Per apdovanojimų ceremoniją Paryžiuje jis susitiko su tuometiniu prancūziškojo „Vogue“ vyriausiuoju redaktoriumi Micheliu de Brunoffu, suvaidinusiu pagrindinį vaidmenį jo karjeroje. Pamatęs talentą droviame mėlynakyje jaunuolio, jis pataria jam persikelti į Paryžių ir eiti į madą.

1954 m. rugsėjį, vadovaudamasis de Brunoff patarimu, Saint Laurent persikėlė į Paryžių ir įstojo į Aukštosios mados sindikato kursus. Tų pačių metų lapkritį jis vėl laimėjo pirmąją vietą Tarptautiniame vilnos sekretoriato konkurse su savo kokteilinės suknelės dizainu, aplenkdamas kitą kylančią mados žvaigždę Karlą Lagerfeldą.

1955 m. per vieną iš susitikimų su de Brunoffu Saint Laurent'as parodė jam savo eskizus. Ir jis, nustebintas modelių panašumo su naujosios Christian Dior kolekcijos dizainu, kurį šįryt pamatė legendinio kurjerio biure, nusprendžia supažindinti jį su jaunos menininkės kūryba.

Niekada gyvenime nesutikau nė vieno talentingesnio, vėliau rašys de Brunoffas.

Dioras, pamatęs Saint Laurent’o darbus, akimirksniu atpažįsta jį kaip bendramintį ir iškart pasisamdo asistentu. Neilgai trukus Dioras Saint Laurent'ą vadins savo dešine ranka, o vėliau ir įpėdiniu.

Buvo malonu dirbti pas Christianą Diorą, kuriuo be galo žavėjausi. Tuo metu jis buvo garsiausias kurjerių meistras.<…>Jis išmokė mane mano amato pagrindų. Esu jam skolingas didžiąją dalį savo sėkmės. Nepriklausomai nuo to, kas man nutiko vėliau, aš niekada nepamiršiu su juo praleistų metų, vėliau prisiminė Saint Laurent.

Mažasis prancūzų mados princas

1957 m. rugpjūtį Christianas Dioras pasakė Saint Laurent motinai, kad pasirinko jos sūnų savo mados imperijos įpėdiniu. Moteris kiek nustebo, mat meistrui tuo metu tebuvo 52-eji.

Po mėnesio Dior mirė nuo širdies smūgio atostogaudamas Italijos kurorte Montecatini. Pagal paskutinius pageidavimus Saint Laurent buvo paskirtas Christian Dior meno vadovu.

Taigi, būdamas 21-erių, Yvesas Saint Laurentas tapo vienų įtakingiausių pasaulio mados namų vadovu: jo produkcija sudarė 50% aukštosios mados segmento eksportuojamų prekių, o jo kolektyve dirbo 1400 darbuotojų.

Yvesas nenuvylė savo mentoriaus. Pati pirmoji kolekcija, kurią jis sukūrė būdamas Christian Dior namų vadovu 1958 m. sausį, sukėlė sensaciją. Jo pasiūlytos trapecijos suknelės padėjo pagrindą vėlesniems jo revoliuciniams proveržiams. Žiniasklaida jį iškart pavadino „mažuoju princu“, išgelbėjusiu Prancūziją.

1958–1960 metais jis sukūrė šešias Dior kolekcijas.

Pašalinimas iš Dior

60-aisiais debesys susirinko virš „mažojo princo“. Momentinė jauno genijaus šlovė ir pripažinimas persekiojo pavydžiusius žmones ir konkurentus „Dior“. Saint Laurent'as, kuriam Dior paliko mados namus, „netikėtai“ pašauktas į armiją ir išsiunčiamas į Alžyrą, kuris kariauja su Prancūzija dėl nepriklausomybės.

Visa dizainerio, kurio vaikystė prabėgo Orane, Alžyre, esmė priešinasi kariniam konfliktui. 20 dienų pažeminimo iš kolegų jam pakako, kad jis įkristų į sunkią depresiją. Jaunuolis paguldytas į karo kliniką, kur tris mėnesius gydomas psichotropinėmis medžiagomis ir elektros šoku. Be viso kito, jis gauna pranešimą, kad yra atleistas iš Dior.

Saint Laurent'as didžiąją gyvenimo dalį kovojo su tokios „šoko terapijos“ pasekmėmis, kurios pasireiškė kaip priklausomybė nuo narkotikų ir alkoholio bei dėl to išsivystė depresija.

Tuo metu jo gyvenime pasirodęs Pierre'as Bejart'as išgelbėjo Saint Laurent'ą iš Alžyro „nelaisvės“ ir padėjo jam atidaryti nuosavus mados namus, kurie buvo pasmerkti sėkmei.

"Gyvas genijus"

60–70-aisiais Saint Laurent tapo radikalaus prašmatnumo karaliumi. Jo revoliuciniai atradimai. Pirmasis jo proveržis buvo Mondrian kolekcija, kurią įkvėpė olandų abstrakčiojo menininko Peterio Mondriano darbai.

1966 m. jis sukūrė moterišką smokingą, kuris tapo revoliucija mados pasaulyje ir buvo pagrindas tolesnei tipiškai vyriškų daiktų emigracijai į moterų garderobą.

...Reikėjo atsižvelgti į laikmečio specifiką. Moterys vis dažniau įsitraukdavo į veiklą, kuriai reikėjo didesnės judėjimo laisvės... prisiminė Saint Laurent.

Jis pirmasis dizaineris įrodė, kad moteris su kelnėmis yra graži, kūrė modelius, kurie išryškina moteriška figūra. Pirmieji išdrįsę parką ir povą paversti madingais viršutiniais drabužiais. Pirmasis, atidaręs gatavų drabužių parduotuvių liniją („Rive Gauche“).

Jis visada buvo pirmas ir vienu žingsniu priekyje, ir šis žingsnis buvo matuojamas keliais dešimtmečiais. Dar gerokai prieš Gaultier savo kolekcijose naudojo afrikietiškus etninius motyvus ir aplenkė Lacroix ir Gogliano, išleisdamas kolekciją, įkvėptą įvairių tautų tradicinių kostiumų.

Mano, kaip kurjerio, vaidmuo – kurti drabužius, atspindinčius laikmetį, pareiškė Saint Laurent'as ir kiekvieną kartą įrodydamas, kad jam sekasi geriau nei kitiems.

1983 m., būdamas 47 metų, jis tapo pirmuoju dizaineriu pasaulyje, gavusiu visą gyvenimą trunkančią parodą Kostiumų institute Niujorko Metropoliteno meno muziejuje. Jo nuopelnų pripažinimas mados industrija padarė jį stiliaus ikona.

Kad ir ką jis bedarytų, viso pasaulio ir įvairaus amžiaus moterys seks paskui jį, sakė parodos kuratorė Diana Vreeland, kuri Saint Laurent'ą pavadino „gyvu mados genijumi“.

Karaliaus likimas

Na, jie mane „karūnavo“. Tačiau pažiūrėkite, kas nutiko kitiems Prancūzijos karaliams, Saint Laurent sakė 1968 m. – gerokai anksčiau nei kritikai pradėjo laidoti jo, kaip novatoriaus, talentą.

Tai atsitiko devintajame dešimtmetyje, kuris buvo pažymėtas Saint Laurent'o išskirtinumu: jis retai pasirodo viešumoje, išskyrus du kartus per metus tradicinį nusilenkimą pasirodymų pabaigoje. Sklido gandai apie jo priklausomybę nuo alkoholio ir narkotikų. Tam tikru momentu Pierre'as Bergeris buvo priverstas viešai paskelbti, kad Saint Laurent'as neserga AIDS.

Viename interviu Saint Laurent'as prisipažino, kad kažkada jautėsi taip blogai, kad „norėjo pririšti prie kaklo sunkiausią iš savo bronzinių skulptūrų“ ir mesti į Seną.

Turtai ir šlovė neišgelbėjo nuo priklausomybės ir depresijos.

Mados kritikai suskubo pareikšti, kad Saint Laurent laikai baigėsi ir karalius „ilgai nieko naujo nekūrė“. Tačiau 1992-ųjų šou, kuriame buvo pristatyta geriausia mados namų kūryba per 30 gyvavimo metų, įrodė priešingai.

„Niekada nepainiokite elegancijos su snobiškumu“, – sakė didysis mados meistras Yvesas Saint Laurentas. Jis davė pasaulį nauja moteris, laisva nuo išankstinių nusistatymų, nepriklausoma ir seksuali, tiksliai žinanti, ko nori, stilinga ir pasitikinti savimi. Ir taip pat aistringai trokšta meilės. Jis dažnai kalbės apie meilę, kaip ji gražina moterį, kaip moteriai būtinai reikia mylėti... Moterys jį įkvėpė. Moterys buvo jo mūzos.

„Bėgant metams supratau, kad suknelėje svarbiausia yra moteris, kuri ją dėvi“, – dar vienas garsus Saint Laurent pareiškimas. Ir kai man sako, kad mada nuasmenina moteris, prisimenu dar vieną genijaus citatą: „Apranga turi būti pavaldi moters asmenybei, o ne atvirkščiai“. Tik pati moteris gali nuasmeninti save. Ir, deja, ne visi supranta šią paprastą tiesą. Kalbant apie Yves'o Saint Laurent'o mados paveldą, jis toks didelis ir reikšmingas, kad jį galima atrasti vėl ir vėl, ir kaskart išryškės vis naujos didžiojo meistro stiliaus detalės, nauji jo talento bruožai.

Moteriškas smokingas

Rūkymo kolekcija, 1967 m

Daiktai iš Yves'o Saint Laurent'o 1975 m. kolekcijos

Jei Coco Chanel įkišo savo smalsią nosį į vyrišką garderobą, norėdama iš ten pasisemti daug idėjų, vis dėlto moterims siūlydama dažniausiai lakoniškas sukneles ir elegantiško ilgio sijonus, tai Yvesas Saint Laurentas suteikė moterims laisvės ir galios, su kuria siejo vyriškus. kostiumas . Nuo 1966 m., kai jis estetizavo smokingą, kad jis atitiktų moters kūną, šis moteriško garderobo elementas teisėtai tapo mados klasika. Galbūt tik tingus dizaineris nesiūlo savo variacijų smokingo tema nuo sezono iki sezono. Ką jau kalbėti apie kitus vyriškus kostiumus, amžinai įėjusius į moterų garderobą ir pritaikytus visoms progoms.

Jei Yves'o Saint Laurent'o jaunystėje garsūs jo modeliai nebuvo įleidžiami į restoraną su kelnių kostiumu, turint omenyje, kad išvaizda iššūkis ir nukrypimas nuo normos, šiandien puikiai prigludęs smokingas dažnai yra neoficialus leidimas į įvairaus pobūdžio ir aprangos kodų renginius. Mažiau žinomas, bet ne mažiau stilinga dovana moterims iš meistro - smokingo suknelė. Puikiai tinka bet kokiai gyvenimo situacija, jis taip pat gali būti naudojamas kaip lengvas paltas.

Permatoma palaidinė

Modelis YSL

Modelis YSL

„Savo stilių radau moters dėka. Iš ten ir ateina visa mano stiliaus stiprybė ir gyvybingumas – aš juos semiuosi iš moters kūno“, – sakė didysis kurjė. 60-aisiais moters kūnas jauno dizainerio Saint Laurent kolekcijose sukėlė tikrą skandalą. Yves moterims pasiūlė visiškai permatomą palaidinę, kurią reikėtų dėvėti be apatinių. Žinoma, šis išradimas „padorias damas“ panardino į gilų šoką. Tačiau to meto galvose tvyrojusi maišto atmosfera neabejotinai sužaidė į jautraus kurjerio rankas, permatomą palaidinę akimirksniu pavertusi kultine. Drąsiausi prekės ženklo gerbėjai iškart pasinaudojo Saint Laurent patarimu ir ėmė derinti šį daiktą su tuo metu ne mažiau revoliucingu smokingu.

Įdomu, kad dabar nedaugelis mados dizaineriai neleis sau malonumo kiekvienoje savo kolekcijoje pagaminti bent po vieną skaidrų daiktą.

Žirnio kailis

Peacoat modelis, sukurtas Yves Saint Laurent, 1962 m

Ačiū genijus trumpam dvigubas paltas iš karinių jūreivių uniformos tapo būtinu šiuolaikinio vyriško garderobo daiktu. Pats Saint Laurent'as vilkėjo žirnio paltą ir lengvai dalijosi juo su moterimis. Stilingas paltas niekada neišeina iš mados, tačiau dabartiniu rudens-žiemos sezonu povas – itin aktuali ir geidžiama prekė madingiausioms ir stilingiausioms moterims.

Safari

Safari kolekcija, 1968 m

Modelis Veruschka pozuoja 1967 m

Afrika ne kartą buvo Sen Laurent įkvėpimo šaltinis. Kilęs iš Alžyro, šiaurinėje šalies dalyje, prabangius laisvalaikio drabužius stilingame vasaros garderobe pavertė klasika. Legendinė Safari striukė, švarkai, marškiniai, kombinezonai ir suknelės smėlio spalvos ir visų atspalvių chaki yra dar vienas ryškus charakteristika didžiojo mados meistro stilius. Tai apima garsųjį leopardo raštą. Mados karalius padarė jį prabangos ir grakštumo simboliu. Taip pat turbanas, būdingas Šiaurės Afrikai galvos apdangalas, Saint Laurent rankose pradėjo skambėti pasaulietiškai elegantiškai.

Suknelė "Mondrian"

1965 metų kolekcija pagal olandų abstrakčiojo menininko Piet Mondriano paveikslus amžiams pateko į aukso mados istorijos fondą. Šešios A linijos suknelės (tas pats siluetas, kurį Yves įvedė į madą dar būdamas Christiano Dior įpėdiniu) tapo naujosios eros simboliu. O pačios suknelės iki šiol saugomos Viktorijos ir Alberto muziejuje Londone (didžiausiame pasaulyje dekoratyvinio meno ir dizaino muziejuje). Beje, garsusis Mondrian raštas – ne spaudinys, o susiūtos įvairiaspalvio audinio gabalėliai. Matisse, Manet, Velazquez - mados dizaineris dažnai ieško įkvėpimo mene ir jį kuria pats.

Spalva

Elementai iš kolekcijos pop meno stiliumi, 1966 m

Modelis, vilkintis Saint Laurent suknele, 1969 m

Apie spalvą jau daug pasakyta, tačiau kalbant apie Yves'o Saint Laurent'o mados paveldą, negalima jos nepaminėti kaip atskiro elemento. Mados karalius pamėgo juodą spalvą: „Kad moteris būtų graži, tereikia juodo megztinio, juodo sijono ir vaikščioti susikibusi su mylimu vyru. Sunku su tuo nesutikti: įsimylėjusi moteris gerai atrodys net bulvių maiše. Ir Saint Laurent tai pažymėjo ne kartą.

Visiems kitiems jis pasiūlė spalvą. Daug spalvų. Be to, kad išpopuliarino chaki spalvą, į madą įvedė ryškias spalvas, netikėčiausius derinius, spalvų blokus. Raudona su rožine, violetinė su alyvine ir mėlyna, fuksija su juoda. Yves Saint Laurent spalva visada yra daugiau nei mada. Tai meno kūrinys.

Rusijos tema ir etniškumas

Rusijos rusų baleto ir operos kolekcija italų „Vogue“, 1976 m

Saint Laurent'as nėra vienintelis menininkas, kuris išreiškė susižavėjimą rusišku stiliumi ir savo kolekcijose naudojo folkloro motyvus. Tačiau jis tai padarė nepamirštamai. Meistras pirmasis pasiūlė žiūrovui madų šou kaip spektaklį, kaip sakramentą, kaip iniciaciją į spalvų pasaulį, rusiškų faktūrų turtingumą, į mados pasaulį. Būtent tokia tapo 1976 m. Rusijos baleto ir operos kolekcija. Yves'as Saint-Coranas buvo aistringas teatro gerbėjas ir daug dėl jo dirbo, kurdamas kostiumus legendiniams baletams ir operoms. Jis pats rusiškos kolekcijos nelaikė geriausia, bet pavadino gražiausia. Rusiška tema iš meistro suteikė mados pasauliui ryškių grynų spalvų, tokių kaip raudona, žalia, sodri violetinė ir puošnūs sijonai zomšinės liemenės iki grindų, apsiūtos kailiu, apskritai kailis, įskaitant spalvotas. Jis grakščiai nupiešė vyrišką švarką žalia spalva, derinant su raudonais ir auksiniais mygtukais. Yvesas stilizavo japonišką kimono ir indišką sarį tautinius drabužiusį europietišką prašmatnumą, šiuolaikinės moters stilių, be snobizmo ir išankstinių nusistatymų.

Gatvės mados ir sportinio prašmatnumo pradžia

YSL AW 1963/1964

YSL AW 1963/1964

Sunku įsivaizduoti, bet tai tiesa: būdamas 21-erių drovus jaunuolis Yves'as Saint Laurentas akimirksniu iš Christiano Dioro padėjėjo virto legendinių Dior mados namų meno vadovu. Tai buvo dar 1957 m. Jau pirmoje kolekcijoje jis parodys visas geriausias namų tradicijas, papildydamas savo unikalią išvaizdą. Jis taps pirmuoju mados dizaineriu, apsilankiusiu Maskvoje 1959 metais su kolekcija viršutiniai drabužiai. Tačiau revoliucingiausia būtų 1960 m. „Beatnik“ kolekcija. Tada pasirodė, kad kritikai jį suprato neteisingai gatvės stilius ant aukštosios mados podiumo. Sabaliniai paltai megztomis rankovėmis, batai per kelius, kepuraitės ir krokodilo odos baikerių striukės tapo šoko terapija patriarchaliniams Christian Dior klientams. Bitnikai arba „palaužta karta“ buvo vienas madingiausių ir pavojingiausių to meto reiškinių.

Odinis švarkas iš YSL Beatnik kolekcijos, 1960 (nuotrauka iš žurnalo „Vogue“)

Didžiulės sėkmės sulaukęs filmas „Laukinis“ su Marlonu Brando atnešė į madą naują estetiką ir naujus savo laikmečio herojus. Brutalūs vaikinai baikerių ir baikerių švarkais, šiurkščiais auliniais batais ir džinsais, kurių rankogaliai atrodo lygiai taip, kaip hipsteriai, vos prieš kelis sezonus dėvėjo džinsus „boyfriend“. Tačiau kultinio filmo moterys vis dar toli nuo Yves'o Saint Laurent'o moterų. Sušukuoti plaukai, sušukuoti švelniomis garbanomis, subtilus naujos išvaizdos siluetas vis dar aktualus, bet jau tampantis praeities moters įvaizdžiu. Nes ateities moteris, Yves'o Saint Laurent'o moteris - dinamiška, laisva, nepriklausoma ir kartu prabangi, aiškiai deklaravo save aukštosios mados mene.

Elena Mareeva, TV prodiuserė, mados ir stiliaus ekspertė, www.mareevastyle.com

Elenos Mareeva stiliaus mokyklos įkūrėja, sėkminga tinklaraštininkė, stilistė, šios srities ekspertė asmeninis stilius, savęs pristatymas, įspūdžių valdymo įgūdžiai, socialinis ir dalykinis bendravimas, vyriškas kostiumas, mados tendencijos. 15 metų darbo televizijoje. Pastaruosius 8 metus ji atsidavė pokalbių laidoms. Madingas verdiktas“ Būdama kūrybinė projekto prodiuserė, ji buvo atsakinga už programą, jos kokybę, koncepciją, reitingus, naujoves, įvaizdį ir veikėjų transformaciją.

Yves'as Saint Laurent'as, gimęs 1936 m. rugpjūčio 1 d. Alžyre, turėjo verstis advokato praktika, tačiau motinos paramos dėka 1954 m. išvyko į Paryžių, studijuoti Aukštosios mados sindikato mokykloje.

Beveik iš karto po priėmimo jis viename iš būsimų dizainerių konkursų pristatė kokteilinę suknelę. Pirmąją pergalę Yvesas Saint Laurentas pasidalino su Karlu Lagerfeldu – būtent jiems atiteko prizas.

Visos nuotraukos 14

Saint Laurent'o talentas buvo pastebėtas, o po metų jis tapo Christiano Dioro padėjėju ir tuo pačiu siuvėjo mokiniu Christiano Dioro namuose.

Toliau sekė greita karjera – po Christiano Dioro mirties „House“ meno vadovo vietą užėmęs Yvesas Saint Laurentas pristatė pirmąją savo kolekciją, už kurią gavo prestižinį Neimano Marcuso Oskarą. Būtent šioje kolekcijoje pirmą kartą buvo galima išvysti ir trapecijos sukneles – tai viena pirmųjų Yves'o Saint Laurent'o naujovių.

Ryte po pasirodymo laikraščiai buvo pilni antraščių: „Yves Saint Laurent išgelbėjo Prancūziją, Dioro tradicija bus tęsiama!

1960 metais Yves'as Saint Laurent'as buvo pašauktas į armiją. Bet sunkumai karinė tarnyba atsidūrė karo ligoninės psichiatrijos skyriuje, kur buvo gydomas šoko terapija ir raminamaisiais vaistais.

Yvesas negalėjo kalbėti ir svėrė tik 40 kg, kai jo gyvenime pasirodė Pierre'as Bergeris. Saint Laurent'ui jis tapo ne tik meilužiu, bet ir Tikras draugas ir asistentas versle. Būtent jis užtikrino, kad jo globotinė būtų paleista iš armijos, ir padėjo jaunam dizaineriui 1962 m. sausį įkurti savo mados namus Yves Saint Laurent.

Po ketverių metų dizaineris pasauliui pristatė „Le Smoking“ – moterišką frako kostiumo versiją. Smokingas ne tik akimirksniu užkariavo moterų širdis, bet ir visiškai pakeitė to meto madą.

Yves'as Saint Laurent'as pradėjo aktyviai diegti kelnių kostiumą į moterų gyvenimą. Tais pačiais metais dizaineris atidarė savo pirmąjį butiką „Rive Gauche“, pavadintą tuo metu anarchistų prieglobsčiu kairiajame Senos krante ir padarė dar vieną revoliuciją – parduotuvė prekiavo kasdieniais drabužiais, nė kiek nenusileidžiančiais vakariniams drabužiams. .

Taigi Yvesas Saint Laurentas demokratizavo aukštąją madą.

Tuo pat metu Saint Laurent parodose ir fotosesijose pasirodė androginiški modeliai – tokius, kokius dabar matome ant podiumų.

Lieknos merginos sušukuotais plaukais demonstravo moterišką jėgą ir galimybes. Šiai tendencijai pritarė Karlas Lagerfeldas, o Helmutas Newtonas jas dainavo daugybėje savo fotografijų, kurios vėliau taip pat virto klasika.

Iki 1970 m. Saint Laurent'as taip pat buvo pripažintas išradęs povą (1962), permatomas palaidines (1966) ir kombinezonus (1968).

Dizaineris mėgo naudoti skaidrias medžiagas, dėl to ne kartą buvo užpultas. Žirnio kailio išradimas tapo unikaliu Yves Saint Laurent namų simboliu, atspindinčiu meistro gebėjimą maišyti aukštąją madą, meną ir kasdienius dalykus, paverčiant juos legenda.

Tarp daugybės Saint Laurent išradimų yra safario įkvėpta striukė, kuri tapo sensacija. Jo afrikietiškos (1967) ir rusiškos (1976) kolekcijos iki šiol laikomos viena svarbiausių mados istorijoje ir viena geriausių dizainerio kūryboje.

Tai buvo Yvesas Saint Laurentas, kuris pristatė stulbinimo madą vakarines sukneles, eksperimentuodama su jais, bet niekada nepamiršdama apie moteriškumą ir grakštumą. Ypatingas dėmesys nusipelnė Vestuvių Suknelės YSl.

2002 m. sausį Yvesas Saint Laurentas išėjo į pensiją dėl daugybės sveikatos problemų. Prieš kelis mėnesius kelionėje į Palermą jis buvo susilaužęs abi rankas ir praradęs pagrindinį savo gyvenimo malonumą – galimybę piešti.

Vėliau dizainerio sveikata pablogėjo ir jis praktiškai nustojo lankytis socialiniuose renginiuose.

IN paskutinės minutės Sekmadienio rytą kartu su juo buvo ir draugai – Pierre'as Bergeris, mūza Betty Catroux ir Saint Laurent'o sveikata pastaruoju metu besirūpinantis Philippe'as Mougnier. Catherine Deneuve atvyko praėjus kelioms minutėms po jo mirties 2008 m. birželio 1 d.

Didžiojo kurjerio atminimui Sundance kino festivalyje, kuris kasmet vyksta žiemą garsiajame Amerikos slidinėjimo kurorte Aspene, 2009 m. iš karto buvo parodyti du filmai – prancūzų kinematografo Davido Teboulio darbas „Yves Saint Laurent“: Jo gyvenimas ir laikai bei Yves'o Saint Laurent'o paveikslas: 5 Avenue Marceau 75116 Paris.

Abu filmai skirti legendinio dizainerio gyvenimui ir kūrybai.