ELLE compiló una breve hoja de trucos sobre la historia de la moda desde la década de 1910 hasta la de 1990
No hay diseñador que nunca haya citado a sus predecesores. Transfiere al viejo olvidado a nueva manera- un truco favorito de Jeremy Scott, Karl Lagerfeld y Nicolas Ghesquière. Para adivinar las alusiones del modisto de un vistazo a la silueta y el corte, vale la pena comprender la historia de la moda del siglo pasado. ELLE ha compilado una breve hoja de trucos sobre eras de moda que no te permitirá equivocarte.
Belle Epoque (traducido del francés - "era hermosa") con la característica silueta de reloj de arena se reemplaza por Art Deco. El nuevo canon de belleza: formas naturales y sin restricciones del cuerpo femenino. Europa se viste con trajes exóticos, inspirados en el ballet Scheherazade, presentado por Diaghilev como parte de las temporadas rusas en París.
Diseñador de moda: Paul Poiret es un reformador de la moda, fue él quien liberó a las mujeres de corsés y bullicios, ofreciendo túnicas holgadas al estilo griego antiguo, así como capas, montoes y pantalones harén inspirados en Oriente. Poiret introdujo el exotismo y el orientalismo en la moda, cultivando el lujo y la abundancia en la ropa: telas caras y mucha decoración son las señas de identidad de sus creaciones.
Estilos: un vestido con cintura alta, una falda estrecha hasta la parte inferior, un pantalón-falda, un pantalón harén, una capa de kimono, un sari de vestir, un turbante, una bolsa-bolsa.
Tejidos y decoración: brocados, seda, terciopelo, tafetán, adornos orientales, bordados con hilos de oro, gemas, batik.
Iconos de estilo: Isadora Duncan hizo famoso el vestido de túnica suelta de Poiret en todo el mundo, apareciendo con un traje traslúcido en el escenario, una audacia inaudita. Otro ícono de moda de la época, Ida Rubinstein, estrella del ballet "Scheherazade", no dejó la imagen. bellezas orientales y fuera del escenario, eligiendo kimonos de seda para todos los días.
Una mujer emancipada conduce un automóvil, escribe novelas, fuma y baila el Charleston con elegancia en un cómodo vestido recto con cintura baja, un símbolo de la época. La discreta elegancia de Coco Chanel se yuxtapone con los excesos de la "era del jazz": plumas, boas y flecos. El estilo garcón (traducido del francés - "niño") se llevaba bien con el art deco, que sigue siendo popular.
Diseñador de moda: Coco Chanel vistió a las mujeres con ropa de hombre y demostró que los pequeños vestido negro, complementado con un collar de perlas, - opción de noche no es peor que un traje de cuentas. Jeanne Lanvin fue responsable de una dirección de moda más femenina.
Estilos: vestido cilíndrico, monto de pelo, chaqueta, cárdigan, pantalón holgado de lona, pijama de playa, sombrero cloché, cintas para la cabeza y cintas para el pelo con abundante decoración.
Tejidos y decoración: encaje, seda, terciopelo, lana, boucle, jersey; colores básicos: negro, blanco, gris, crema, beige; joyas de perlas, un mínimo de decoración, en Chanel, un máximo, en el resto (bordados, plumas, lazos, cornetas).
Iconos de estilo: La actriz y bailarina de cine mudo Louise Brooks se hizo famosa no solo por su libertad de moral, sino también por su amor por los sombreros cloché. La tenista Susanne Lengle presentó la moda de ropa deportiva para mujeres.
La nueva era abandona decididamente el estilo andrógino del vestido, que esconde las sensuales curvas. Los diseñadores de moda proclaman una silueta diferente: una cintura acentuada, de la que fluye un falda larga... Siguiendo a los atletas, las chicas comienzan a usar jersey. La lujosa decoración de la última década ha sido olvidada: la Gran Depresión y la sensación de una guerra inminente crearon estados de ánimo completamente diferentes.
Diseñador de moda: Elsa Schiaparelli inventa un vestido jersey, un jersey con estampado, utiliza por primera vez viscosa y cremallera. Es la primera provocadora y surrealista de la moda. ¡Qué es incluso un vestido con langosta y perejil o un sombrero en forma de zapato!
Estilos: vestido largo hasta el suelo con cintura acentuada, vestido tipo jersey, jersey, faldas plisadas de tenis, vestidos tipo polo, pantalones deportivos, guantes de seda hasta el codo, trenes, primeros trajes de baño.
Tejidos y decoración: tul, seda, terciopelo, lana, prendas de punto; colores nobles saturados y pastel: azul oscuro, burdeos, perla; adorno de encaje.
Iconos de estilo: Mujeres de fría belleza, estrellas de Hollywood: Marlene Dietrich y Greta Garbo, seduciendo desde las pantallas con perfección y sofisticación.
La guerra estalla y las chicas se ven obligadas a renunciar a lujosos y elaborados atuendos. Apareció ropa de estilo militar: cosas de mujer, cosidas con las mismas telas que el uniforme militar. Mientras que la moda en Europa está limitada por las limitaciones de la Segunda Guerra Mundial, Estados Unidos crea su propia "alta costura".
Diseñador de moda: El principal "creador de tendencias" de la década es la escasez de: tejidos, botones, elementos decorativos. Es él quien determina las innovaciones en el vestuario femenino: acorta la longitud de la falda, prohíbe los volantes esponjosos debido al alto consumo de tela, priva de medias y tacones de aguja, y las niñas deben usar sombreros y bufandas para ocultar el cabello desordenado.
Estilos: chaqueta entallada con hombros por encima de la cabeza, abrigo cruzado, falda lápiz, blusa con mangas farol, vestido camisero con énfasis en la cintura, vestido en estilo náutico, sombrero con velo, cinturón, broches, abalorios.
Tejidos: verde oscuro, caqui, marrón, gris, gris oscuro, negro, azul, blanco, amarillo claro, rojo; lana, algodón, franela; jaula, estampado de lunares.
Iconos de estilo: El símbolo sexual de Estados Unidos, la actriz de Hollywood Rita Hayworth y las modelos pin-up Betty Grable y Betty Page. Las imágenes de bellezas les gustaban tanto a los soldados estadounidenses que las repetían incluso en los aviones.
París devuelve el título de capital de la moda. Nuevo look: el nuevo look de Christian Dior para mujeres está ganando popularidad. Durante los años de la guerra, ¡todos estaban demasiado cansados de las dificultades! Las niñas se esfuerzan por lucir lo más femeninas posible y gastan mucho tiempo y dinero en los inodoros.
Diseñadores de moda: Christian Dior gasta generosamente metros de tela en uno falda esponjosa con cintura alta(¡lujo escandaloso y delicioso!) y vuelve a poner corsés a las mujeres. Cristóbal Balenciaga toma un camino diferente y prefiere una silueta recta y experimentos arquitectónicos con los "brotes" y el "reloj de arena" de Dior. Coco Chanel vuelve al mundo de la moda y presenta una chaqueta de tweed con falda, mientras que Hubert Givenchy crea elegantes y aristocráticos conjuntos para su musa Audrey Hepburn.
Estilos: un vestido bustier hasta el suelo, una falda acampanada plisada, una chaqueta corta y estrecha a la cintura, un abrigo evasé con mangas tres cuartos, guantes, un gorro pequeño, un bolso de mano, zapatos puntiagudos, perlas, collares.
Tejidos y decoración: terciopelo, franela, lana, seda, satén, gamuza; flores bordadas, puntilla, estampado de flores pequeñas, rayas horizontales.
Iconos de estilo: Marilyn Monroe, Grace Kelly, Sophia Loren, Elizabeth Taylor y Audrey Hepburn dictan la moda desde las pantallas, mostrando los últimos modelos de los diseñadores más populares.
¡La libertad de moral es el himno de moda de la época! En el armario de las mujeres aparecen minifalda, jeans, traje pantalón, vestidos evasé y abrigos evasé. Los diseñadores de moda, siguiendo a artistas contemporáneos, experimentan con fuerza y crean y crean prendas de vinilo y materiales sintéticos.
Diseñadores de moda: La diseñadora británica Mary Quant le dio al mundo una minifalda. André Courrez e Yves Saint Laurent presentaron casi simultáneamente un vestido corto de trapecio, que se convirtió en un éxito absoluto. Además de la alta costura, los modistos están empezando a crear colecciones pret-a-porter.
Estilos: minifalda, pantalón de cintura alta, jeans, vestido evasé, abrigo con cuello redondo, camisa de estilo campesino, vestido de verano, botas hasta la rodilla, bolso con tira larga, sombreros de ala ancha.
Tejidos y decoración: algodón, denim, géneros de punto, lana, viscosa, rayas, cuadros, lunares, pequeños patrones; cuerdas, lazos, cuellos, adornos de encaje.
Iconos de estilo: Brigitte Bardot hizo que el look sensual fuera ultramoderno: su peinado peinado y despeinado y sus flechas negras brillantes se copiaron en todas partes. Jacqueline Kennedy reconcilió tendencias y clásicos atemporales en su imágenes elegantes y ha servido de modelo de elegancia para miles de mujeres de todo el mundo.
El boom de la mezclilla se está extendiendo por todo el mundo: la mezclilla azul y azul, rasgada y deshilachada está en la cima de su popularidad. Siguiendo el creciente movimiento, los modistos hippies se están volcando hacia el folclore y la etnia. El estilo unisex está ganando terreno: hombres y mujeres se visten con la misma ropa, simple y cómoda. La música contemporánea dicta su código de vestimenta: así es como surge el estilo disco. El punk impactante, el estilo de la juventud rebelde, fue adoptado por Vivienne Westwood. Aparecen nuevos centros de moda; por ejemplo, en la primera Semana de la Moda de Milán, Giorgio Armani, Gianni Versace y la familia Missoni presentaron sus colecciones.
Diseñador de moda: Yves Saint Laurent le dio a la moda un esmoquin femenino, blusa transparente, estilo safari, estampados abstractos, motivos africanos y mucho más. "Los japoneses en París" Kenzo Takada era un apologista de la sensualidad asiática y estilo callejero... Sonia Rykiel hizo un vestido de suéter con prendas de punto fino su marca registrada, y Oscar de la Renta abrió una marca en Nueva York.
Estilos: cuellos de tortuga, camisas, jeans, pantalones acampanados, vestidos de verano, suéteres de punto, cárdigans, gorros, ponchos, bolsas de lona, chucherías, overoles.
Diseñador de moda: Karl Lagerfeld se convierte en director creativo de Chanel en 1983 y lanza la primera línea de prêt-à-porter de la casa. Los diseñadores japoneses Yohji Yamamoto y Rei Kawakubo se declaran una tendencia completamente nueva en la moda: el deconstructivismo, que transforma y rompe las siluetas habituales de la ropa.
Estilos: pantalones clásicos con flechas, blazers y esmoquin con hombros descubiertos, vestidos de tubo, vestidos y sudaderas con mangas de murciélago, chaquetas de cuero e impermeables, leggings, bustier tops, mini y midi de cuero, zapatos con plataforma, botas.
Tejidos y decoración: cuero, mohair, terciopelo, terciopelo, ante, seda, satén, viscosa; tonos ricos y neón, estampados de animales, rayas verticales.
Iconos de estilo: Grace Jones, que no engañó a su juvenil cabello corto y trajes de cuero. Madonna y su imagen sexual agresiva.
Diseñadores de moda: Marc Jacobs exhibe su colección grunge en la Semana de la Moda en nombre de Perry Ellis. John Galliano sorprende a los críticos con sus espectáculos teatrales. Calvin Klein devuelve la androginia a la moda.
Estilos: Camisetas, pulóveres, chaquetas de mezclilla, jeans de cintura baja, faldas de mezclilla, vestidos de verano con tirantes finos, sudaderas con capucha y sudaderas, zapatillas y zapatillas de deporte, botas ásperas.
Tejidos y decoración: algodón, denim, cuero, franela, viscosa, gasa, todos los colores, estampados con logos y nombres de empresas famosas.
Iconos de estilo: Las supermodelos Linda Evangelista, Cindy Crawford, Naomi Campbell, Christy Turlington, Claudia Schiffer y Kate Moss, que se convirtieron no solo en rostros de la época, sino en modelos a seguir para millones.
¿Quieres que tu imagen sea brillante y memorable? ¡Entonces estos consejos son para ti! Ponlos en servicio y lucirás genial en cualquier situación.
Cómo manejar correctamente la ropa, qué elegir y cómo comprar ciertas cosas correctamente, aprenderás de nuestra guía sobre moda y estilo. Con estos consejos, cambiará su imagen y se volverá más atractivo e interesante.
- Deseche todo lo viejo.
Vale la pena comenzar con esto. Para dejar espacio para algo nuevo, debe deshacerse de lo viejo; esta regla se aplica no solo dentro del vestuario, sino también en relación con la vida en general. - Planeando comprar un atuendo para evento importante? Tómate el asunto en serio.
Para sacar el máximo partido a tu vestido de boda o fiesta, ponte los zapatos y la lencería que planeas usar ese día, y haz el mismo maquillaje y peinado. De esta manera, puede asegurarse de que todo se vea perfecto.
- Prolonga la vida de la cachemira.
Para que la cachemira dure más, intente comprar más ropa de calidad de este material. Además, estos productos deben lavarse a mano con agua fría.
- Estirarse zapatos nuevos sin dolor.
Para estirar los zapatos que irritan, llene las bolsas del congelador con agua y métalas en los zapatos. Luego ponga sus zapatos en el congelador durante la noche.
- ¿No tienes tiempo para disfrazarte? ¡Ata tu pajarita!
Se ve muy impresionante y puedes hacer una mariposa con cualquier cosa. Esta es una forma rápida y sencilla de lucir más elegante y original.
- Comprar ropa de calle sabiamente.
Al comprar una chaqueta, abrigo o chaqueta, es muy importante que la prenda se ajuste perfectamente a los hombros. Después de todo, esto es lo único que no se puede corregir con este tipo de ropa.
- La regla de las áreas abiertas del cuerpo.
Exponga un área de su cuerpo a la vez. Pueden ser piernas, espalda, brazos o escote. Pero no todos a la vez. De lo contrario, corre el riesgo de parecer vulgar o inapropiado.
- 8. Trátese como una reina.
Ámate y cuida tu salud. Permítase dormir lo suficiente y descansar cuando sea necesario. Cuanto mejor te trates y más te cuides, más bella te verás.
- Haz que tu ropa funcione para ti.
Trate de elegir ropa que lo represente de la manera más favorable. Basta con conocer algunas reglas básicas sobre qué estilos y colores son adecuados para tal o cual tipo de figura, y utilizarlos a su favor.
- ¿Problemas con los jeans?
Ningún guardarropa está completo sin un par de jeans. Si en el momento de la compra tienes dudas sobre qué talla elegir, llévate la más pequeña, ya que después de varios lavados todos los jeans se estiran.
- Di no a las manchas de maquillaje y desodorante.
Si encuentra una mancha de este tipo en su ropa, intente eliminarla con agua tibia y detergente... Además, muchas manchas de este tipo se limpian con toallitas húmedas comunes.
- Sea atrevido con los accesorios.
Los accesorios seleccionados correctamente agregarán individualidad a su imagen. Si su ropa tiene tonos relajantes, asegúrese de agregar accesorio brillante... Además, una forma sencilla de hacer que la ropa sea más interesante es alterar los botones.
- ¡Las bufandas son siempre una buena idea!
La bufanda es uno de los complementos más importantes. Hay muchos colores, tamaños y materiales, por lo que definitivamente puedes elegir el que más te convenga. Incluso el atuendo más simple con una bufanda se vuelve más elegante.
- Vístase cómodamente para divertirse toda la noche.
Si quieres divertirte, asegúrate de que no sea necesario pensar en tu ropa cada dos minutos.
- Qué hacer si el presupuesto es limitado ...
Haga una lista de lo que necesita. Busque descuentos y grandes ofertas en estas cosas. No compre ropa solo porque tienen un descuento. Probablemente, de esta manera simplemente tirarás tu dinero por el desagüe. También trate de priorizar la calidad sobre la cantidad.
- Aprecia el artículo críticamente antes de comprarlo.
Al comprar ropa, tómese su tiempo y considérelas atentamente desde todos los lados. Escuche sus sentimientos. Si te sientes mejor en esto, entonces así es como te verás.
- Esté abierto a cosas nuevas.
¿Tienes vestidos, blusas y jerséis del mismo corte en tu armario? No debe tener miedo de probar algo nuevo. ¿Dudas que este vestido te quede bien? Asegúrate de probártelo.
- Hazte amigo de los cinturones.
Un cinturón seleccionado correctamente no solo ayudará a que su cintura sea visualmente más delgada, sino que también se convertirá en un accesorio brillante.
- ¿Alguna vez has usado ropa de hombre?
Un traje es algo muy cómodo. En él te sentirás genial y podrás dar la impresión de una personalidad fuerte. Solo con una condición: debe encajar perfectamente en la figura.
- Lleva contigo un conjunto de ropa de repuesto, por si acaso.
A veces, a cada uno de nosotros nos suceden momentos desagradables. ¿Se derramó café en tu blusa justo antes de la reunión? Una mancha puede hacerte sentir incómodo en un momento en el que debes brillar.Por eso, en momentos importantes es mejor tener algo en reserva. Puede dejar un conjunto de ropa en la oficina por si acaso. Por ejemplo, una camisa blanca con botones puede combinar con cualquier estilo de ropa.
- Ver a una costurera.
La ropa hecha a medida a menudo se ve mejor que la ropa comprada en la tienda porque le queda perfectamente. Conozca a una buena costurera y consulte con ella sobre qué es mejor coser o alterar de lo que es. Juntos llegarán a muchas decisiones brillantes.
- Bolsos para toda ocasión.
Una bolsa - tarjeta de visita cada mujer. Debería haber varios de ellos bajo diferentes tipos trajes.
- Sea capaz de manejar sus cosas.
Aprenda a empacar su ropa de manera compacta en una maleta o bolsa de viaje... Para mantener su ropa limpia y fresca, colóquela en bolsas para congelar.
- Aprende a coser.
Saber coser un poco es muy útil y simplemente necesario. Esta habilidad será útil en todas partes, desde botones rotos y trajes para niños para matinés hasta el hecho de que puede crear cosas originales con sus propias manos.
- Cuida tus cosas.
Consigue una plancha de calidad y una buena jabón en polvo... Además, asegúrese de mirar las etiquetas cosidas, donde está escrito cómo cuidar qué cosa.
Equipado con estas reglas básicas, puede desarrollar su propio estilo único con prendas que te ayudarán a sentirte irresistible en cualquier situación. ¡Guarde estos consejos para usted para no olvidar nada!
Finalmente, el clima fuera de la ventana agrada con calidez, lo que significa que es hora de cambiarse de zapatos. Sin embargo, no se apresure a comprar, porque no todos los modelos pueden decorar sus piernas en primavera. Hemos recopilado una lista de 5 opciones que deben evitarse en las tiendas. ¡Arruinarán la belleza de tus piernas!
# 1: sobrecargado de decoración
Al parecer, la moda moderna decidió descansar un poco, y el minimalismo como una de las principales tendencias de las últimas temporadas es prueba de ello. Los zapatos tampoco se salvaron.
Los modelos sobrecargados de detalles en forma de aplicaciones y pedrería son cosa del pasado. Y estamos felices, porque estropearon sin piedad las piernas de las mujeres, haciéndolas más pesadas y llamando la atención sobre todas las deficiencias (si las hay).
# 2: Modelos ultrafemeninas
Muchas chicas, que crean imágenes románticas, a menudo van demasiado lejos y deciden mejorar el efecto con zapatos calados. En la mayoría de los casos, se trata de botas con una capa superior de encaje, todo tipo de volantes y perforaciones.
Sin embargo, pocos de ellos piensan que tal "destaque" perdonará la imagen y, a veces, la volverá provinciana. Y la belleza de las piernas con su ayuda no se puede enfatizar de ninguna manera.
# 3: zapatos transparentes
Hace un tiempo, las marcas empezaron a incluir zapatos transparentes y botas de plástico en sus colecciones. El pionero en este caso fue Kim Kardashian. Sus imágenes descaradas golpearon en el acto a millones de niñas en todo el mundo, y comenzaron a comprar apresuradamente otras similares.
Y parece que son buenos para todos: se puede demostrar una pedicura perfecta y a la moda. Pero resultó que en la vida ordinaria no son tan prácticos. Dependiendo del grosor del zapato, el pie puede distorsionarse visualmente y, en climas cálidos, se puede crear condensación, lo que matará toda la "frialdad" de la imagen en el acto.
# 4: zapatillas de ballet semi-atléticas
Quizás los creadores de esta variación de las amadas bailarinas actuaron por motivos nobles, pero la situación está claramente fuera de control. Estilo de calzado, que es una mezcla de deporte y estilo clásico simplemente está condenado al fracaso.
Recuerda al menos unas zapatillas con plataforma o tacón que causaron revuelo hace 10 años. En cuanto a las bailarinas semideportivas, todas sus ventajas terminan en comodidad. Hacen las piernas más pesadas, las hacen visualmente más cortas y cualquier imagen es incómoda.
# 5: zapatos bajos
El clima primaveral no siempre nos alegra con los días cálidos, por eso en los guardarropas de las niñas aparecen una especie de "botines" que llegan hasta los tobillos. Sin embargo, en esta persecución de dos liebres (al mismo tiempo "todavía hace calor" y "ya no hace calor"), las mujeres se olvidan de cómo afectan estos zapatos apariencia sus piernas.
El mayor inconveniente es que le "cortan" las piernas, haciéndolas mucho más cortas. Además, se crea un volumen, aunque insignificante, alrededor del tobillo, lo que hace que esta zona sea más ancha de lo que realmente es.
No intente sorprender a todos los que le rodean con zapatos o botas originales, sino que confíe en los clásicos probados por el tiempo. Te garantizamos que será una excelente inversión no solo en tu guardarropa en general, sino también en la belleza de tus piernas en particular.
Cómo vive Alena Kashina, que perdió 100 kg y se sometió a una cirugía plástica
El programa de Andrey Malakhov "Déjalos hablar" Gente diferente con historias asombrosas... Muchos de ellos son trágicos, desesperados y conmovedores hasta las lágrimas. Pero la historia de Alena Kashina de Izhevsk tiene un final feliz e inspirador. Con un peso de 180 kg a los 28 años, la niña logró perder hasta 100 kg y comenzó nueva vida... ¿Cómo logró resultados tan impresionantes y qué está haciendo hoy?
La falta de atención es la razón de comer en exceso
En el programa de televisión, Alena dijo que desde la infancia tenía tendencia a tener sobrepeso. Los padres no controlaron su comida y permitieron que la niña comiera lo que quisiera, en cualquier cantidad. Después de todo, las madres y las abuelas generalmente solo son felices si el niño tiene buen apetito, y cuando se ponen al día, es demasiado tarde: los médicos diagnostican la obesidad juvenil y una serie de trastornos funcionales. órganos internos.
Esto es exactamente lo que le pasó a nuestra heroína. Ella misma afirma que el motivo de comer en exceso es la falta de atención, cariño y calidez de la madre. Desde pequeña, la niña se quedó sola, se sintió abandonada e innecesaria, porque se apoderó de su estrés con todo lo que tenía a mano.
Así era el bocadillo estándar de Alena antes Los psicólogos dicen que es posible. Muchas mujeres, cuando se sienten solas e innecesarias (en caso de conflictos con sus seres queridos, estrés en el trabajo, después de separarse de un ser querido) comienzan a consolarse y "recompensar" las cosas sabrosas. "¿No puedo permitirme al menos esto?" - Así motivan una sartén de pasta y carne, medio pastel y un cubo de helado, comido de una sola vez.
¡Pero! No debes buscar excusas para tus debilidades en los demás. La decisión siempre la toma la propia persona. Y si pudiera dar un paso en una dirección, puede hacerlo en la otra. Alena necesitaba un empujón y apoyo desde el exterior. Fue por ellos que recurrió a la transferencia de Andrei Malakhov.
Propio cuerpo como una prisión
A los 28 años, Alena se convirtió en prisionera de su propio cuerpo hinchado. Con una altura de 160 cm, pesaba unos 180 kg. Con tales dimensiones, la niña apenas podía caminar, subir las escaleras se convirtió en un trabajo duro, tomar una ducha se convirtió en una verdadera prueba. Alena apenas podía ponerse la ropa interior y abrocharse los zapatos por su cuenta.
Pero, de hecho, una joven bonita e inteligente también quería conocer a su héroe, crear una familia y dar a luz a un hijo. Pero sobre cualquier vida personal, así como sobre una carrera, no se podía hablar: con tanto peso, nadie miraba a Alena y no lo invitaba a un trabajo prestigioso.
Con tales dimensiones, Alena apenas logró hacer frente a las actividades cotidianas: ducharse, vestirse, ir a la tienda. Se encerró voluntariamente dentro de cuatro paredes y salió solo cuando era absolutamente necesario. Sándwiches de salchicha, panecillos dulces y pasteles de crema fueron su consuelo: los comió en platos. Comprendió que se estaba lastimando aún más, pero no podía detenerse.
Dieta, ejercicio y cirugía: solo un enfoque holístico ayudó
Inmediatamente después del programa de televisión, nutricionistas y un instructor de fitness comenzaron a trabajar con Alena. Alena dijo que varias veces trató de perder peso por su cuenta, pero cada vez fue derrotada.
El máximo que pudo alcanzar fue de 20 kg. Y luego el peso volvió de nuevo.
Esta tendencia es típica de personas con un índice de masa corporal extremadamente alto. Solo la dieta y el ejercicio son indispensables: se necesita una operación para evitar un estómago demasiado estirado. A la niña se le prometió que la guiaría, pero solo después de que perdiera al menos 20 kg. Para Alena, ¡fue la motivación más poderosa! Después de todo, sola, nunca podría pagar una operación costosa.
Bajo la supervisión de un nutricionista y un gastroenterólogo, Alena comenzó a perder peso. Primero hasta 160 kg, luego más. Después de 2 años, volvió a aparecer en el estudio. Y el público no reconoció en la belleza alegre y esbelta a una ex mujer regordeta de mirada triste.
Dos años después, completamente persona nueva Cómo fue - un informe de especialistas
Si está interesado en los detalles de la pérdida de peso de Alena Kashina: al principio fue transferida a comidas fraccionadas bajas en calorías. También practicó a diario en una bicicleta estática, caminando "cuesta arriba", recibió cargas de energía, todo bajo la supervisión constante de instructores.
En junio, cuando el peso de la niña bajó a 140 kg, comenzaron a prepararla para la cirugía de bypass gástrico. La operación tiene varias contraindicaciones, por lo que al principio se dedicó un mes a un examen completo de un paciente difícil. En julio, se realizó la operación: los médicos dividieron el estómago distendido en dos secciones, extrajeron parte del intestino del tracto digestivo.
Tras la operación, en tres meses Alena perdió casi 30 kg. Durante el período de rehabilitación, la niña comió como un bebé, todo hervido, fresco. rallado en puré de papas. Continuó practicando en el camino y caminando, luego comenzó a visitar la piscina.
20 meses después del inicio de la lucha contra el exceso de peso, Alena pesaba un poco más de 80 kg. No iba a parar y anunció en una retransmisión que planea pesar 56 kg. Continúa perdiendo peso gradualmente, alrededor de 500 gramos por día, se adhiere a la nutrición fraccionada y no deja de practicar deportes.
Transformaciones fantásticas: así se veía Alena 20 meses después de la primera transferencia ¿Qué te parece ahora?
Hoy, Alena Kashina ya tiene 34 años. Aún no está casada, pero señala que los hombres le prestan atención. La joven lo hizo nuevo estilo de cabello, viste ropa de moda, que antes era inaccesible para ella, y le gusta ir al gimnasio.
Y Alena, y los especialistas que la ayudaron a deshacerse de los 100 kg. sobrepeso(!), están merecidamente orgullosos de sus logros. Y realmente lo es historia increible... No se trata de cuán útil es practicar deportes, comer bien y cuán avanzada es la medicina hoy en día.
Se trata del heroísmo personal de una chica sencilla que logró superar la debilidad y la falta de voluntad y comenzar una nueva vida a costa de esfuerzos titánicos, dolor y lágrimas. Y también sobre personas solícitas que no se apartaron y ayudaron a los necesitados a devolverles la alegría de la vida y la salud. Se trata de paciencia, fe y fortaleza.
Así es como se ve Alena ahora, y no se va a detener Este estilo de los siglos XVI-XVII recibe su nombre del barroco italiano: caprichoso, extraño. Los marineros holandeses también llamaron perlas defectuosas con esta palabra. No es de extrañar que durante mucho tiempo la palabra "barroco" fuera negativa, y solo en el siglo XIX la actitud hacia ella cambió.
Miguel Ángel es considerado el creador del estilo barroco. Fue él quien se convirtió en el autor del elemento barroco más importante: la plasticidad de la pared. Y sus seguidores tomaron el camino de la complicación, privando a las paredes de confiabilidad visual y monumentalidad a expensas de la plasticidad y la dinámica. Entonces había edificios con fachadas convexas, cóncavas o incluso curvas, ricamente decoradas con bajorrelieves, esculturas, jarrones, cartelas. Y los interiores se convirtieron en un verdadero capricho: esquinas redondeadas, abundancia de espejos, molduras de estuco dorado, pinturas en el techo con el efecto de "fluir" del espacio hacia lo "alto".
En general, el estilo barroco enfatizó el poder y la prosperidad, luchó por la grandeza y el esplendor. Es un lujo ostentoso, a veces incluso exagerado.
Una era separada en la arquitectura rusa es el barroco Naryshkin. Este estilo fue popular en la región de Moscú desde la década de 1680 hasta la de 1710. Debe su nombre a la familia boyarda de los Naryshkins, en cuyas tierras en Fili, Kuntsevo, Sviblovo, Trinity-Lykovo aparecieron por primera vez estos extraños edificios. Son bien reconocibles por la combinación de diseños rusos antiguos tradicionales, colores elegantes y una decoración abundante, a menudo de piedra blanca. Y esto se debe al hecho de que el decreto del Patriarca Nikon unificó las formas de las iglesias, dejando la libertad de creatividad solo en la decoración.
| Rasgos específicos Edificios barrocos: | amplitud, fluidez de complejas formas curvilíneas, rica decoración de estuco, columnatas a gran escala, abundancia de esculturas; detalles característicos: atlas, cariátides, mascarones, volutas. |
| Colores predominantes de los edificios barrocos: | colores pastel, rojo, rosa, blanco, azul con acento amarillo, una combinación de blanco y dorado. |
| Líneas de construcción barrocas: | patrón asimétrico convexo-cóncavo, el uso de semicírculos, rectángulos, óvalos; líneas verticales de las columnas, pronunciada división de la fachada. |
| Forma y construcción de edificios barrocos: | fachadas rotas con muchas torres, balcones, ventanales, columnas decorativas. |
| Elementos típicos del interior de edificios barrocos: | enormes escaleras delanteras, columnas, pilastras, bajorrelieves, estuco; la pintura es uno de los principales dominantes; el mobiliario es una verdadera obra de arte, y su pretensión y riqueza, al parecer, estaba destinada únicamente a la decoración de interiores, y no era de carácter utilitario. |
| Ventanas de edificios barrocos: | semicircular y rectangular con plataformas ricamente decoradas; grandes piedras de castillo o frontones sobre las ventanas; Ventanas de ojo de buey (ovaladas); Ventanas francesas (a partir del suelo, las llamadas "puertas-ventana"). |
| Puertas de edificio barroco: | Aberturas arqueadas con columnas. |
| Techos de edificios barrocos: | tejados a cuatro aguas o planos con parapetos; techos abuhardillados (doble pendiente: el superior es plano y el inferior es empinado), que aumentan el volumen útil del edificio; cúpulas ovaladas. |
