Drama A. N. Ostrovskega "Nevihta" je bila napisana leta 1859. Istega leta je bila uprizorjena v gledališčih v Moskvi in ​​Sankt Peterburgu in že vrsto let ne zapušča odrov vseh gledališč po svetu. Takšna priljubljenost in pomembnost predstave je razložena z dejstvom, da "Nevihta" združuje značilnosti socialne drame in visoke tragedije. Zaplet predstave se osredotoča na konflikt med občutki in dolžnostjo v duši glavne junakinje Katerine Kabanove. Ta konflikt je znak klasične tragedije. Katerina je zelo pobožna in verna oseba. Sanjala je o močna družina, ljubeči mož in otroke, vendar je končal v družini Kabanikha. Marfa Ignatievna je red in način življenja Domostrojevskega postavila nad vse. Seveda je Kabanikha vse v svoji družini prisilila, da so sledili njeni listini. Toda Katerina, svetla in svobodna oseba, se ni mogla sprijazniti z utesnjenim in zatohlim svetom Domostroya. Hrepenela je po popolnoma drugačnem življenju. Ta želja je žensko pripeljala do greha - izdaje moža. Ko je šla na zmenek z Borisom, je Katerina že vedela, da po tem ne bo mogla živeti. Greh izdaje je močno obtežil dušo junakinje, s katero preprosto ni mogla obstajati. Nevihta v mestu je pospešila Katerinino nacionalno priznanje - pokesala se je svoje izdaje.
Kabanikha je izvedela tudi za greh svoje snahe. Ukazala je, naj zaprejo Katerino. Kaj je čakalo junakinjo? V vsakem primeru smrt: prej ali slej bi Kabanikha s svojimi očitki in navodili pripeljala žensko v grob. A to za Katerino ni bilo najslabše. Najhujša stvar za junakinjo je njena notranja kazen, njena notranja sodba. Sama si ni mogla odpustiti svoje izdaje, svojega strašnega greha. Zato je konflikt v predstavi rešen v tradiciji klasične tragedije: junakinja umre.
Toda Dobroljubov je tudi poudaril, da bralci skozi celotno igro razmišljajo "ne o ljubezni, ampak o celotnem življenju." To pomeni, da so se obtožni zapisi dela dotaknili različnih vidikov ruskega življenja. Igra se odvija v deželnem trgovskem mestu Kalinov, ki se nahaja na bregovih reke Volge. V tem kraju je vse tako monotono in stabilno, da sem ne pridejo niti novice iz drugih mest in iz prestolnice.
Prebivalci v mestu so zaprti, nezaupljivi, sovražijo vse novo in slepo sledijo domostrojevskemu načinu življenja, ki je že zdavnaj zastarel. Dikoy in Kabanikha poosebljata »mestne očete«, ki uživajo moč in oblast. Dikoy je prikazan kot popoln tiran. Baha se pred nečakom, pred družino, umakne pa se pred tistimi, ki so se sposobni upreti. Kuligin opazi, da se vsa grozodejstva v mestu dogajajo za visokimi zidovi trgovskih hiš. Tu zavajajo, tiranizirajo, zatirajo, hromijo življenja in usode. Na splošno Kuliginove pripombe pogosto razkrivajo "temno kraljestvo", ga obsojajo in celo do neke mere odražajo stališče avtorja. Veliko vlogo v predstavi igrajo tudi drugi manjši liki. Tako na primer potepuh Feklusha razkrije vso nevednost in zaostalost "temnega kraljestva", pa tudi njegovo skorajšnjo smrt, saj družba, ki je usmerjena v takšne poglede, ne more obstajati. Pomembna vloga V predstavi nastopa tudi podoba napol nore Gospe, ki izraža idejo o grešnosti in neizogibni kazni tako Katerine kot celotnega »temnega kraljestva«.
V tragediji Ostrovskega "Nevihta" so bili problemi morale široko izpostavljeni. Na primeru provincialnega mesta Kalinov je prikazal tamkajšnjo moralo. Prikazal je krutost ljudi, ki živijo po starem, po Domostroju, in razuzdanost mlajše generacije. Vsi liki tragedije so združeni v dva dela. Tisti, ki verjamejo, da lahko dobiš odpuščanje za vsak greh, če se potem pokesaš, drugi del pa meni, da grehu sledi kazen in od njega ni odrešitve. Tu nastopi eden najpomembnejših problemov človeka nasploh in še posebej »Nevihte«. Kesanje kot problem se je pojavilo zelo dolgo nazaj. Takrat, ko je človek verjel v to, kar obstaja visoka moč, in se je bal. Začel se je truditi obnašati tako, da bi s svojim vedenjem pomiril Boga. Ljudje so postopoma razvili načine, kako potešiti Boga z določenimi dejanji. Vse kršitve tega kodeksa so veljale za Bogu neljube – greh. Sprva so ljudje preprosto žrtvovali bogovom in z njimi delili, kar so imeli.
Vrhunec tega odnosa je človeško žrtvovanje. V nasprotju s tem nastajajo monoteistične religije, torej tiste, ki priznavajo enega boga. Te religije so opustile žrtve in ustvarile kodekse, ki določajo standarde človeškega vedenja. Ti kodeksi so postali svetišča, saj so verjeli, da so jih vpisale moči bogov. Primera takih knjig sta krščanska Biblija in muslimanski Koran.
Kršitev ustnih ali pisnih norm je greh in mora biti kaznovana. Če se je človek sprva bal, da bo ubit na kraju samem, se kasneje začne bati za svoje posmrtno življenje. Človeka začne skrbeti, kam bo šla njegova duša po smrti: v večno blaženost ali v večno trpljenje. Človek bi lahko prišel do blaženih krajev za pravično vedenje, to je upoštevanje Norm, toda grešniki gredo tja, kjer bodo večno trpeli. Tu se pojavi kesanje, saj bi redkokdo lahko živel
Ne storiti nobenega greha in končati svoje življenje zaradi nekaj grehov je bilo za vse strašljivo. Zato postane možno, da se rešite pred kaznijo tako, da prosite Boga za odpuščanje. Tako vsaka oseba, tudi zadnji grešnik, prejme upanje na odrešitev, če se pokesa. V "Nevihti" je problem kesanja najbolj zastavljen. Glavna junakinja tragedije, Katerina, ima strašne bolečine vesti. Razpeta je med zakonitim možem in Borisom, pravičnim življenjem in padcem. Ne more si prepovedati, da bi ljubila Borisa, vendar se usmrti v svoji duši, saj verjame, da s tem zavrača Boga, saj je mož ženi kakor Bog cerkvi.
Zato s tem, ko vara svojega moža, izda Boga, kar pomeni, da izgubi vso možnost odrešitve. Meni, da je ta greh neodpustljiv in zato zanika možnost kesanja zase. Katerina je zelo
Pobožna ženska je bila od otroštva navajena moliti k Bogu in je celo videla angele, zato je njena muka tako močna. To trpljenje jo pripelje do te mere, da se v strahu pred božjo kaznijo, poosebljeno v obliki nevihte, vrže možu pred noge in mu vse prizna ter položi svoje življenje v njegove roke. Ljudje se na to priznanje odzovejo na različne načine, kar razkriva njihov odnos do možnosti kesanja. Kabanova se ponudi, da jo živo zakoplje v zemljo, to pomeni, da verjame, da ji ni mogoče odpustiti. Tihon, nasprotno, odpušča Katerini, to pomeni, da verjame, da bo prejela odpuščanje od Boga. Katerina verjame v kesanje, ker se boji, da bo nenadoma umrla, ne zato, ker bi bilo njeno življenje prekinjeno, ampak zato, ker se boji stopiti pred Boga neskesano, z vsemi svojimi grehi. Odnos ljudi do možnosti kesanja se kaže v
Nevihtni čas. Nevihta predstavlja božjo jezo, zato se ljudje, ko vidijo nevihto, poskušajo izogniti. Nekateri ljudje se obnašajo na poseben način. Na primer, Kuligin želi zgraditi strelovode in rešiti ljudi pred nevihtami, zato verjame, da se ljudje lahko rešijo pred božjo kaznijo, če se pokesajo, potem bo božja jeza izginila skozi kesanje, tako kot gre strela v zemljo skozi strelo rod, vendar Dikoy verjame, da se pred božjo jezo ni mogoče skriti, to pomeni, da ne verjame v možnost kesanja. Čeprav je treba opozoriti, da se lahko pokesa, saj se človeku vrže pred noge in ga prosi za odpuščanje, ker ga je preklinjal.
Muke vesti pripeljejo Katerino do točke, ko začne razmišljati o samomoru. Samomor je v krščanstvu eden najhujših grehov. Kot da bi človek zavrnil Boga, zato samomorilci niso imeli več upanja na rešitev. Tu se pojavi vprašanje: kako je lahko tako pobožna Katerina naredila samomor, vedoč, da s tem uničuje svojo dušo? Morda v resnici sploh ni verjela v Boga? Toda to je v nasprotju z dejstvom, da je menila, da je njena duša že uničena in preprosto ni želela živeti naprej v takšnih mukah, brez upanja na rešitev. Pred njo se postavlja Hamletovo vprašanje - biti ali ne biti? Preživeti muke na zemlji in spoznati zlo, ki obstaja tukaj, ali narediti samomor in končati svoje muke na zemlji. Nihče pa ne ve natančno, kaj se zgodi po smrti in ali bo še hujše. Katerino odnos ljudi do nje in muke vesti spravljata v obup, zato zavrača možnost odrešitve. Toda v razpletu se izkaže, da ima upanje na rešitev, saj se ne utopi v vodi, ampak se prebije v sidro. Sidro je podobno delu križa, kjer osnova predstavlja sveti gral - skodelico z Gospodovo krvjo. Sveti gral simbolizira odrešenje. In Katerina krvavi iz glave. Tako obstaja upanje, da ji je bilo odpuščeno in rešeno.

Esej o literaturi na temo: Vloga manjših likov v umetniški strukturi predstave "Nevihta"

Drugi zapisi:

1. A. N. Ostrovski upravičeno velja za očeta ruske vsakdanje drame in ruskega gledališča. Ruskemu gledališču je odprl nova obzorja, nove junake, nov tip človeških odnosov. Napisal je okoli 60 dram, med katerimi so najbolj znane Dota, Pozna ljubezen, Preberi Več ......
2. "The Thunderstorm" predstavlja idilo "temnega kraljestva". Sami liki v drami nimajo pojma o pomenu svojega položaja. Osebe, ki niso neposredno udeležene v spletkah, se zdijo nepotrebne in odveč, mi, bralci, pa vidimo povsem drugačna dejstva in prav te osebe Preberi Več ......
3. A. N. Ostrovski upravičeno velja za pevca trgovskega okolja, očeta ruske vsakdanje drame, ruskega gledališča. Je avtor približno šestdesetih dram, med katerimi so najbolj znane Dota, Pozna ljubezen, Gozd, Preprostosti je dovolj za vsakega modrega človeka, Naši ljudje – šteti bomo, Nevihta” in Preberi več ..... .
4. Drama A. P. Čehova »Tri sestre«, napisana leta 1900, je delo inovativne čehovske dramaturgije, zgrajeno po drugačnih dramskih kanonih kot klasične igre 19. stoletja. Klasična enotnost kraja, časa in dejanja je preteklost; v njej ni konflikta drame Preberi Več......
5. Tako kot ozadje na sliki tudi manjše podrobnosti poudarijo in izboljšajo glavna ideja slike, v komediji Gorje od pameti pa vsak od likov v predstavi izpolnjuje svojo umetniško funkcijo. Epizodni liki poudarjajo in dopolnjujejo lastnosti glavnih likov. Čeprav niso Preberi Več......
6. Sredi 90. let 19. stoletja je Čehov med prvimi v literaturi začutil bližino težko pričakovane prihodnosti. »Čas je prišel, maša se nam vsem bliža, zdrava močna nevihta se pripravlja, ki prihaja, je že blizu ...« slovesno zveni na razstavi »Tri sestre«. Simbol je zelo Preberi Več ......
7. Vloga manjši liki v romanu I. S. Turgenjeva "Očetje in sinovi" je večplasten. Sistem znakov avtor zgradil tako, da odnosi likov z Bazarovom razkrivajo značaj vsakega od njih in hkrati omogočajo prepoznavanje prednosti in slabosti njihovega pogleda na svet Preberi Več ......
8. Verjetno ni povsem pravilno, da bi katerega od likov v "Nevihti" imenovali ekstra zaplet ali epizodo. Ja, omenjajo se sporadično, na prvi pogled služijo kot ozadje celotne zgodbe, so, tako kot Boris, kos pohištva. Toda njihova vloga je zelo pomembna, brez njih bi lahko celotno delo Read More......

Drama A. N. Ostrovskega "Nevihta" je bila napisana leta 1859. Istega leta je bila uprizorjena v gledališčih v Moskvi in ​​Sankt Peterburgu in že vrsto let ne zapušča odrov vseh gledališč po svetu. Takšna priljubljenost in pomembnost predstave je razložena z dejstvom, da "Nevihta" združuje značilnosti socialne drame in visoke tragedije. Zaplet predstave se osredotoča na konflikt čustev in dolžnosti v duši glavne junakinje Katerine Kabanove. Ta konflikt je znak klasične tragedije. Katerina je zelo pobožna in verna oseba. Sanjala je o močni družini, ljubečem možu in otrocih, vendar je končala v družini Kabanikha. Marfa Ignatievna je red in način življenja Domostrojevskega postavila nad vse. Seveda je Kabanikha vse v svoji družini prisilila, da so sledili njeni listini. Toda Katerina, svetla in svobodna oseba, se ni mogla sprijazniti z utesnjenim in zatohlim svetom Domostroya. Hrepenela je po popolnoma drugačnem življenju. Ta želja je žensko pripeljala do greha - izdaje moža. Ko je šla na zmenek z Borisom, je Katerina že vedela, da po tem ne bo mogla živeti. Greh izdaje je močno obtežil dušo junakinje, s katero preprosto ni mogla obstajati. Nevihta v mestu je pospešila Katerinino nacionalno priznanje - pokesala se je svoje izdaje.

Kabanikha je izvedela tudi za greh svoje snahe. Ukazala je, naj zaprejo Katerino. Kaj je čakalo junakinjo? V vsakem primeru smrt: prej ali slej bi Kabanikha s svojimi očitki in navodili pripeljala žensko v grob. A to za Katerino ni bilo najslabše. Najhujša stvar za junakinjo je njena notranja kazen, njena notranja sodba. Sama si ni mogla odpustiti svoje izdaje, svojega strašnega greha. Zato je konflikt v predstavi rešen v tradiciji klasične tragedije: junakinja umre.

Toda Dobroljubov je tudi poudaril, da bralci skozi celotno predstavo razmišljajo "ne o ljubezni, ampak o vsem svojem življenju." To pomeni, da so se obtožni zapisi dela dotaknili različnih vidikov ruskega življenja. Igra se odvija v deželnem trgovskem mestu Kalinov, ki se nahaja na bregovih reke Volge. V tem kraju je vse tako monotono in stabilno, da sem ne pridejo niti novice iz drugih mest in iz prestolnice.

Prebivalci v mestu so zaprti, nezaupljivi, sovražijo vse novo in slepo sledijo domostrojevskemu načinu življenja, ki je že zdavnaj zastarel. Dikoy in Kabanikha poosebljata »mestne očete«, ki uživajo moč in oblast. Dikoy je prikazan kot popoln tiran. Baha se pred nečakom, pred družino, umakne pa se pred tistimi, ki so se sposobni upreti. Kuligin opazi, da se vsa grozodejstva v mestu dogajajo za visokimi zidovi trgovskih hiš. Tu zavajajo, tiranizirajo, zatirajo, hromijo življenja in usode. Na splošno Kuliginove pripombe pogosto razkrivajo "temno kraljestvo", ga obsojajo in celo do neke mere odražajo stališče avtorja. Veliko vlogo v predstavi igrajo tudi drugi manjši liki. Tako na primer potepuh Feklusha razkrije vso nevednost in zaostalost "temnega kraljestva", pa tudi njegovo skorajšnjo smrt, saj družba, ki je usmerjena v takšne poglede, ne more obstajati. Pomembno vlogo v predstavi igra podoba napol nore Lady, ki izraža idejo o grešnosti in neizogibni kazni tako Katerine kot celotnega "temnega kraljestva".

V tragediji Ostrovskega "Nevihta" so bili problemi morale široko izpostavljeni. Na primeru provincialnega mesta Kalinov je prikazal tamkajšnjo moralo. Upodabljal je krutost ljudi, ki živijo po starem, po Domostroju, in razuzdanost mlajše generacije. Vsi liki tragedije so združeni v dva dela. Tisti, ki verjamejo, da lahko dobiš odpuščanje za vsak greh, če se potem pokesaš, drugi del pa meni, da grehu sledi kazen in od njega ni odrešitve. Tu nastopi eden najpomembnejših problemov človeka nasploh in še posebej »Nevihte«. Kesanje kot problem se je pojavilo zelo dolgo nazaj. Takrat, ko je človek verjel, da obstaja višja sila in se je bal. Začel se je truditi obnašati tako, da bi s svojim vedenjem pomiril Boga. Ljudje so postopoma razvili načine, kako potešiti Boga z določenimi dejanji. Vse kršitve tega kodeksa so veljale za Bogu neljube – greh. Sprva so ljudje preprosto žrtvovali bogovom in z njimi delili, kar so imeli.

Vrhunec tega odnosa je človeško žrtvovanje. V nasprotju s tem nastajajo monoteistične religije, torej tiste, ki priznavajo enega boga. Te religije so opustile žrtve in ustvarile kodekse, ki določajo standarde človeškega vedenja. Ti kodeksi so postali svetišča, saj so verjeli, da so jih vpisale moči bogov. Primera takih knjig sta krščanska Biblija in muslimanski Koran.

Kršitev ustnih ali pisnih norm je greh in mora biti kaznovana. Če se je človek sprva bal, da bo ubit na kraju samem, se kasneje začne bati za svoje posmrtno življenje. Človeka začne skrbeti, kam bo šla njegova duša po smrti: v večno blaženost ali v večno trpljenje. Človek bi lahko prišel do blaženih krajev za pravično vedenje, to je upoštevanje Norm, toda grešniki gredo tja, kjer bodo večno trpeli. Tu se pojavi kesanje, saj bi redkokdo lahko živel

brez grehov in prečrtati svoje življenje zaradi nekaj grehov je bilo za vse strašljivo. Zato postane možno, da se rešite pred kaznijo tako, da prosite Boga za odpuščanje. Tako vsaka oseba, tudi zadnji grešnik, prejme upanje na odrešitev, če se pokesa. V "Nevihti" je problem kesanja najbolj zastavljen. Glavna junakinja tragedije, Katerina, ima strašne bolečine vesti. Razpeta je med zakonitim možem in Borisom, pravičnim življenjem in padcem. Ne more si prepovedati, da bi ljubila Borisa, vendar se usmrti v svoji duši, saj verjame, da s tem zavrača Boga, saj je mož ženi kakor Bog cerkvi.

Zato s tem, ko vara svojega moža, izda Boga, kar pomeni, da izgubi vso možnost odrešitve. Meni, da je ta greh neodpustljiv in zato zanika možnost kesanja zase. Katerina je zelo

pobožna žena je bila od otroštva navajena moliti k Bogu in je celo videla angele, zato je njena muka tako močna. To trpljenje jo pripelje do te mere, da se v strahu pred božjo kaznijo, poosebljeno v obliki nevihte, vrže možu pred noge in mu vse prizna ter položi svoje življenje v njegove roke. Ljudje se na to priznanje odzovejo na različne načine, kar razkriva njihov odnos do možnosti kesanja. Kabanova se ponudi, da jo živo zakoplje v zemljo, to pomeni, da verjame, da ji ni mogoče odpustiti. Tihon, nasprotno, odpušča Katerini, to pomeni, da verjame, da bo prejela odpuščanje od Boga. Katerina verjame v kesanje, ker se boji, da bo nenadoma umrla, ne zato, ker bi bilo njeno življenje prekinjeno, ampak zato, ker se boji stopiti pred Boga neskesano, z vsemi svojimi grehi. Odnos ljudi do možnosti kesanja se kaže v

čas nevihte. Nevihta predstavlja božjo jezo, zato se ljudje, ko vidijo nevihto, poskušajo izogniti. Nekateri ljudje se obnašajo na poseben način. Na primer, Kuligin želi zgraditi strelovode in rešiti ljudi pred nevihtami, zato verjame, da se ljudje lahko rešijo pred božjo kaznijo, če se pokesajo, potem bo božja jeza izginila skozi kesanje, tako kot gre strela v zemljo skozi strelo rod, vendar Dikoy verjame, da se pred božjo jezo ni mogoče skriti, to pomeni, da ne verjame v možnost kesanja. Čeprav je treba opozoriti, da se lahko pokesa, saj se človeku vrže pred noge in ga prosi za odpuščanje, ker ga je preklinjal.

Muke vesti pripeljejo Katerino do točke, ko začne razmišljati o samomoru. Samomor je v krščanstvu eden najhujših grehov. Kot da bi človek zavrnil Boga, zato samomorilci niso imeli več upanja na rešitev. Tu se pojavi vprašanje: kako je lahko tako pobožna Katerina naredila samomor, vedoč, da s tem uničuje svojo dušo? Morda v resnici sploh ni verjela v Boga? Toda to je v nasprotju z dejstvom, da je menila, da je njena duša že uničena in preprosto ni želela živeti naprej v takšnih mukah, brez upanja na rešitev. Pred njo se postavlja Hamletovo vprašanje - biti ali ne biti? Preživeti muke na zemlji in spoznati zlo, ki obstaja tukaj, ali narediti samomor in končati svoje muke na zemlji. Nihče pa ne ve natančno, kaj se zgodi po smrti in ali bo še hujše. Katerino odnos ljudi do nje in muke vesti spravljata v obup, zato zavrača možnost odrešitve. Toda v razpletu se izkaže, da ima upanje na rešitev, saj se ne utopi v vodi, ampak se prebije v sidro. Sidro je podobno delu križa, kjer osnova predstavlja sveti gral - skodelico z Gospodovo krvjo. Sveti gral simbolizira odrešenje. In Katerina krvavi iz glave. Tako obstaja upanje, da ji je bilo odpuščeno in rešeno.

Eseji o literaturi: Vloga manjših likov v enem od del ruske literature 19. stoletja. Tako kot na sliki ozadje in manjši detajli poudarjajo in poudarjajo glavno idejo slike, tako v komediji "Gorje od pameti" vsak lik v predstavi opravlja svojo umetniško funkcijo. Epizodni liki poudarjajo in dopolnjujejo lastnosti glavnih likov. Čeprav ne delujejo neposredno, kažejo, da Chatskyju nasprotuje reakcionarna sila. Značilno je, da je ples Famusova združil ne le ljudi, ampak tiste, ki sestavljajo elito plemenite Moskve. Imajo veliko obrazov, vendar imajo skoraj vsi skupne značilnosti: nevednost, čaščenje položaja, koristoljubje. Pojavljajo se ena za drugo, kot niz ganljivih karikatur, ki ustvarjajo grdi portret tega najelitnejšega plemstva. Tu se sprehajata zakonca Gorič - tipičen moskovski zakonski par.

Chatsky je poznal Platona Mihajloviča pred poroko. Bil je težaven, duhovit človek, toda po poroki z Natalijo Dmitrijevno se je spremenil v patetičnega kurjaka. Žena mu ne dovoli niti ust odpreti. "Poslušaj enkrat, draga, zapni si gumbe," - tako zvenijo njeni "pogovori" z možem.

Strašljivo je, da se Gorich zaveda svoje situacije, a je ne poskuša spremeniti. Vse, kar lahko stori, je grenko reči Chatskyju: "Zdaj, brat, nisem isti." Še en zanimiv, skoraj tih lik je lakaj Petrushka. Molče izpolnjuje ukaze Famusova, vendar se nepričakovano odpre, ko Lizanka o njem reče: "Kako se ne zaljubiš v barmana Petrušo?" V tem stavku je skrita avtorjeva ironija.

Toda družina Tugoukhovsky je prispela na žogo. Princesa se ukvarja z iskanjem snubcev za svoje hčere. In že od prvih pripomb na Chatskyja gleda kot na potencialno žrtev. Toda takoj, ko ugotovi, da Chatsky ni bogat in ni na visokih položajih, zavpije: "Princ, princ! Pojdi nazaj."

Zdi se mimobežni prizor, manjši lik. Toda skozi to princeso avtor globlje razkrije značaj Famusova in v njem poudarja lastnosti, kot sta koristoljubje in čaščenje položaja. In to je značilno za celoten krog Famus, kjer »kdor je reven, ti ni para«: Bodi reven, če pa imaš dva tisoč družinskih duš, boš ženin. Pojavi se grofica Khryumina - vnukinja, zagrenjena na ves svet s svojo napol gluho babico. Ta neuspešna "nevesta" občuduje vse tuje, za razliko od drugih, pogosto uporablja francosko. Kako ne bi primerjal te nemirne zgube s sodobnimi osipniki, ki se šopirijo z ostanki angleščine in častijo zahodno trgovsko kulturo. Toda najbolj aktivna "epizoda" komedije je Zagoretski. Tisti, za katerega odkrito pravijo, da je »lažnivec, hazarder, goljuf, slepar«. Pa vendar so mu vrata Famusovega »srečanja« odprta, koristen je v svoji ustrežljivosti.

Ko mu je starka Khlestova hotela zavrniti hišo, ji je ustregel tako, da ji je dal malo arapa. In Molchalinove besede: "Oče mi je zapustil: najprej, da ugajam vsem ljudem brez izjeme ..." - poudarja njegov odnos z Zagoretskim. Na žogi je veliko drugih predstavnikov družbe Famus, ki jim Gribojedov sploh ni dal polnih imen. Takšna sta na primer gospoda N in D, ki aktivno sodelujeta v čenčah o Chatskyjevi norosti. In vsi krepijo avtorjeve glavne misli, idejno in satirično bistvo njegovega dela.

A. S. Gribojedov je v komediji "Gorje od pameti" naslikal široko in celostno sliko sekularne Moskve svojega časa, posmehoval se bedi in omejenosti visoke družbe, ki jo je naselila. In pri tem so mu pomagali manjši liki, ki so avtorju omogočili, da prenese posebno vzdušje hiše Famusovih.

Torej, prvi manjši lik, ki se pojavi v predstavi, je služkinja Lisa. Preprosto dekle, a polno zvitosti in vpogleda, je bila ena redkih zdravih ljudi v Famusovi hiši. Spomnimo se vsaj njenih besed, namenjenih lastniku:

Premini nas bolj kot vse žalosti

In gospodska jeza in gospodska ljubezen ...

Služkinja je v teh dveh vrsticah živo in resnično opisala pravi odnos plemičev do svojih služabnikov.

In kako natančno je opazila ključne lastnosti glavnega junaka Chatskyjeve komedije:

Kdo je tako občutljiv, vesel in oster,

Kot Aleksander Andrejič Čatski.

Po mojem mnenju so Lisine kritične pripombe avtoričina vizija njenih likov.

Ostali manjši liki so predstavniki družbe Famus. Zelo sta si podobna v svoji nevednosti, čaščenju in pohlepu.

Prvi član posvetna družba v delu je nesramen, aroganten polkovnik Skalozub, ki je po besedah ​​služkinje Lize "zlata torba in želi biti general." Sergej Sergejevič je nespodobno omejen in neumen.»Nikoli ni rekel pametne besede«, tako ga označuje Sophia. In res, junak, tako kot mnogi drugi člani Famusove družbe, zanika pomen in plemeniti cilj razsvetljenstva: »In knjige bodo ohranjene takole: za velike priložnosti ...« Zanika, ker moli drugim bogovom: vrstam in denar. Polkovnikova odkrita in cinična zgodba o razlogih za njegov uspeh priča o njegovem pohlepu:

Zelo sem vesel svojih tovarišev,

Prosta mesta so pravkar odprta

Potem bodo starejši vključili druge,

Vidite, drugi so bili ubiti.

Preostali predstavniki družbe Famus so upodobljeni manj podrobno, a enako živo kot Skalozub. Na primer, jezna stara služkinja Anfisa Nilovna Khlestova je, kot se spodobi za družbeno damo, sledila modi. Takrat je bilo v modi imeti temnopolte arabske služabnike in tudi starka je imela takega služabnika:

Iz dolgčasa sem ga vzela s seboj

Mala črna punčka in pes...

Evo ga, kruta nehumanost, ko se črna mačka enači s psom!

Presenetljivo je, da so v družbi Famus ljudje, kot je Anton Antonovič Zagoretski, sprejeti kot dobrodošli gostje. On, »odkrit goljuf, lopov«, z dvomljivim slovesom, zaradi svoje sposobnosti ugoditi komur koli, je drag gost v vseh plemiških hišah. Khlestova ga sama imenuje hazarder in tat, vendar je kljub temu prijazna do njega, ker je zanjo in njeno sestro »na sejmu dobil dva črnca«.