“Idealna stvar za mene je ona koja apsolutno ne odgovara ni za šta. Ne možete pisati sa ovim predmetom, ne možete ukloniti višak dlačica s njim i ne možete pozivati. Ovaj predmet se ne može staviti na remek-djelo ili na komodu Luja XIV. Ovu stvar samo treba nositi, a to je nakit” - S. Dali.
Broš „Rubinske usne sa zubima poput bisera“, 1958
Salvador Dali je više puta uvjeravao svijet u univerzalnost svog talenta. Ideju o sopstvenoj kolekciji nakita sa jedinstvenim nadrealnim šarmom gajio je dugi niz godina, ali je konačno uspeo da svoje ideje oživi nakon što je upoznao talentovanog zlatara Carlosa Alemanya.
Rodom iz Buenos Airesa, Alemany je 1930-ih bio dirigent tango orkestra i obilazio Latinska amerika, Evropi i Sjedinjenim Državama. 1940-ih je počeo da proučava nakit u Njujorku, a nakon što je upoznao Dalija 1950-ih, uspeo je da ostvari lude fantazije nadrealističkog genija. Dizajneri su sarađivali do 1971.
S. Dali, K. Alemany “Eye of Time”, 1949, platina, dijamanti, rubin, emajl, Movado 50SP mehanizam za sat. Fotografija: www. artsy
Nakit je napravljen od raskošnog dragog kamenja donesenog iz Konga - smaragda, safira, lapis lazulija, malahita.
Dali je osmislio dizajn i sam odabrao materijale za svaki rad, fokusirajući se ne samo na boju, oblik i vrijednost materijala, već i na simbolička značenja koja se pripisuju dragom kamenju i plemenitim metalima.
Model pokazuje nakit Salvadora Dalija
Na osnovu Dalijevih skica, zlatar Carlos Alemany kreirao je 37 komada nakita, a još dva su nastala nakon umjetnikove smrti. Ukupno u svijetu postoji 39 nakita po skicama Salvadora Dalija. Od rata 1941. godine, kada Dali živi i radi u SAD-u, kompanija njujorških zlatara Alemany & Ertman pod njegovim nadzorom oživljava majstorove fantazije. Jedno za drugim rađaju se umjetnička djela, “oslikana” dragocjenim materijalima.
Skice nakita Salvadora Dalija u izložbenoj dvorani "Dali-Joies" Dali teatra-muzeja u Figueresu
Prva 22 komada kupio je američki milioner Cummins Catherwood, a 1958. godine vlasnik kolekcije bila je fondacija Owen Cheatham, koja je otkupila sve naredne Dalijeve kreacije nakita. Godine 1981. nadrealistički nakit postao je vlasništvo saudijskog multimilionera, koji je potom kolekciju po komadu prodao trima pravnim licima iz Japana. Jedan od ovih kupaca je naknadno pokrenuo povratak remek-djela nakita u njihovu domovinu, Španiju.
Fondacija Gala – Salvador Dali je 1999. godine kupila dragocenu kolekciju koju je stvorio sjajni Španac za 900 miliona pezeta (5,5 miliona evra). Danas se 39 ukrasa nastalih iz Dalijevih nadrealističkih fantazija može vidjeti u pozorištu-muzeju u Figueresu, u tornju Galatea, gdje je za njih napravljena stalna izložbena dvorana.
"Svemirski slon", 1961
Salvador Dali kolekcija nakita je jedinstveni set nakita sa nevjerovatnom kombinacijom predmeta, materijala, veličina i oblika - prepoznatljivim i jedinstvenim rukopisom maestra. Zlato, platina, drago kamenje, biseri i koralji više nisu samo skupi materijali. Nisu postale čak ni naušnice, broševi ili ogrlice, već su se pretvorile u srca, usne, oči, cvijeće, životinje i antropomorfne oblike, vjerske i mitološke simbole.
S. Dali "Živi cvijet", 1959. Zlato, dijamanti, malahitna baza
Među fantazijama o nakitu Salvadora Dalija: omiljena slika nadrealiste je „Kosmički slon” (1961), uzbudljivo senzualne „Rubinske usne” (1949), „Živi cvet”, „Oko vremena” sa suzom u uglu, „ Bleeding World” (1953) i, naravno, “Royal Heart”, koju je Gala tražila. Istina, Dali je posvetio mehaničko srce krunisanju Elizabete II.
Luksuzni rubin i, bez sumnje, živo srce: 46 rubina, 42 dijamanta i 4 smaragda spojeni su u jedinstvenu dragocenu kompoziciju. Napravljen je tako da pokretni centar „kuca“ kao pravo srce.
"Kraljevsko srce" sa pulsirajućom sredinom, 1953
"Živo" srce od rubina
Neka Dalijeva djela imaju mehanizme i mogu se pomicati. “Živi cvijet” otvara i zatvara svoje latice, “Ruby Heart” kuca, a “Fallen Angel” maše krilima.
S. Dali, K. Alemany. Broš “Srce od saća”, 1949, zlato, dijamanti, rubini
S. Dali. Ogrlica sa isprepletenim udovima (Koreografska ogrlica), c. 1964, zlato, dijamanti, ametist, safir
S. Dali “Labuđe jezero”, 1959, zlato, dijamanti, akvamarin, smaragdi, safiri, gorski kristal. Foto: Richard Lozin
S. Dali “Ruka u obliku lista”, 1949, zlato, smaragd, rubini. Foto: Richard Lozin
S. Dali, K. Alemany “Pax Vobiscum”, 1968, zlato, dijamanti, kvarc, slika na drvu. Foto: Richard Lozin
S. Dali “Unakrsna grana”, 1959, zlato, platina, dijamanti, rubini, smaragdi. Foto: Richard Lozin
S. Dali "Grožđe besmrtnosti." "Anđeo vječnosti", 1970. Zlato, ametisti, smaragdi, dimljeni kvarc. Foto: Richard Lozin
Broš "Postojanost sjećanja", 1949
Adresa muzeja u kojem se nalazi izložba, radno vrijeme, cijene ulaznica, kao i drugo korisne informacije možete pronaći na službenoj web stranici Fondacije Gala-Salvador Dali.
Autor - Maya_Peshkova. Ovo je citat iz ovog posta
- Šta hoćeš, srce moje? Šta hoćeš, srce moje?
- Srce koje kuca od rubina!
Dijalog između Salvadora i Gala
Remek-djela su kao djeca. Ispostavilo se da im je potrebno dvoje da se rode. Ona je inspirator, on je izvođač. Idealna potvrda za to je duet Gale i Salvadora Dalija, koji je ponudio briljantno ostvarenje svake njene lude želje. Željela je sjaj i luksuz - počeo je da izmišlja nakit.
Kolekcija nakita Gala - Salvador Dali fondacije luksuzno je nasljeđe genija
Istorija kolekcije nakita Salvadora Dalija počinje 1941. godine. Dali je crtao skice na papiru, pažljivo razrađujući sve detalje, Dali je sam smislio nazive svih ukrasa...
List sa žilama, 1953
Prva 22 komada kupio je američki milioner Cummins Catherwood, a 1958. godine vlasnik kolekcije bila je fondacija Owen Cheatham, koja je otkupila sve naredne Dalijeve kreacije nakita.
Tkano, 1964
Do 1970. Salvador Dali je osmislio 39 skica i, u saradnji sa talentovanim draguljarima, stvorio 37 komada nakita koji su postali dio stalne postavke muzeja. likovne umjetnosti Virdžinija u Ričmondu.
Postojanost sjećanja, 1949.
U avgustu i septembru 1973. godine, godinu dana prije otvaranja pozorišta-muzeja, u Figueresu je održana postavka dragocjene zbirke, u sklopu privremene izložbe. Godine 1981. nadrealistički nakit postao je vlasništvo saudijskog multimilionera, koji je potom kolekciju po komadu prodao trima pravnim licima iz Japana.
Srce od saća.
Zlato, okrugli dijamanti, okrugli i ovalni rubiniJedan od ovih kupaca je naknadno pokrenuo povratak remek-djela nakita u njihovu domovinu, Španiju.
Ruby Lips, 1952
Broš kreiran za glumicu Paulette Godard
- Čaplinove i Remarkove muze.Ženske usne inspirišu Dalija još od 1930-ih, a tada je to bio osmeh skandalozne zvezde Mej Vest, kojoj je posvećena čuvena portretna soba.
"Lice Mae West korišteno kao nadrealna soba"
1934-1935Fondacija Gala - Salvador Dali je 1999. godine kupila dragocenu kolekciju koju je stvorio sjajni Španac za 900 miliona pezeta (5,5 miliona evra). Danas se 39 nakita (2 predmeta izrađena prema umjetnikovim skicama nakon njegove smrti), nastalih iz Dalijevih nadrealnih fantazija, može vidjeti u pozorišnom muzeju Fergas, u tornju Galatea, gdje je za njih napravljena stalna izložbena dvorana.
Salvador Dali kolekcija nakita je jedinstveni set nakita sa nevjerovatnom kombinacijom predmeta, materijala, veličina i oblika - prepoznatljivim i jedinstvenim rukopisom maestra. Zlato, platina, drago kamenje, biseri i koralji više nisu samo skupi materijali.
Ogrlica Drvo života, 1949
Nisu postale čak ni naušnice, broševi ili ogrlice, već su se pretvorile u srca, usne, oči, cvijeće, životinje i antropomorfne oblike, vjerske i mitološke simbole.
Anđeoski krst, 1960
Među fantazijama o nakitu Salvadora Dalija: omiljena slika nadrealiste je „Kosmički slon” (1961), uzbudljivo senzualne „Rubinske usne” (1949), „Živi cvet”, „Oko vremena” sa suzom u uglu, „ Bleeding World” (1953) i, naravno, “Royal Heart”, koju je Gala tražila. Luksuzni rubin i, bez sumnje, živo srce: 46 rubina, 42 dijamanta i 4 smaragda spojeni su u jednu dragocjenu kompoziciju. Napravljen je tako da pokretni centar „kuca“ kao pravo srce.
Kraljevsko srce, 1953. Njegova sredina pulsira poput pravog srca.
Stvarajući čudo od nakita, Salvador Dali ni na minut nije zaboravio na „publiku koja se divi“, ostavljajući zagonetku u svakom svom proizvodu i kao da poziva gledaoce da potraže odgovor: „Bez publike, bez prisustva gledalaca, ovi proizvodi neće moći ispuniti funkciju za koju su stvoreni. Gledalac tako postaje ultimativni umjetnik.
Njegovo oko, srce i um, sa većom ili manjom sposobnošću da uoče kreatorove namjere, ispunjavaju nakit životom."
Skice nakita izložene pored nekih proizvoda omogućavaju vam da „provirite“ u misli majstora i pratite kako se iz ideje rađa remek-djelo.
Poslušajte ove nevjerovatne kreacije. čuješ li? Žive, dišu.
Ovdje se slika glatko otvara i zatvara dragim kamenom.
I opet Dali sa svojim šalama - na vrhu stepenica svi se zbune i pokušavaju da uđu u ogledala, iako je prolaz sa desne strane.
Sav Dalijev nakit pretvoren je u srca, usne, oči, cvijeće, životinje, vjerske i mitološke simbole. Mnogi od njih uopće nisu namijenjeni za nošenje.
Krst zlatnih kocki, 1959.
Lapis lazuli krst.
Zlato, platina (zrake), okrugli dijamanti, prirodni kabošon rubini, polirane ploče od lapis lazulija.
Križ izdanaka, 1959.
Pali anđeo, 1963.
Cvijet života, 1959.
Labuđe jezero, 1959.
. Pauk noći, 1962.
Svetlost Hristova, 1953.
Dafne, 1967.
Delfini i sirene, 1969.
Svemirski slon, 1961.
Svemirski slonZlato, prirodni smaragdi, rubini, dijamanti, na leđima slona je uglačan kristal akvamarina, u podnožju je veliki neobrađeni kristal akvamarina. Sat sa pokretom Omega Tema slona na dugim i tankim nogama često se nalazi u Dalijevim radovima. Prototip je bio “Berninijev slon” - statua slona sa obeliskom na leđima, postavljena u Rimu. Ali Berninijev slon ima normalne noge, iako izgleda kao svinja, jer veliki vajar Nikada nisam vidio ovu životinju i napravio sam spomenik na osnovu opisa očevidaca.
"Slonovi", 1948
Psihodelični cvijet
zlato, prirodnog kamenja.
Cvjetno kamenje: plavo - safir, spinel, akvamarin; žuta - cirkon; roze - spinel, granat; crvena - spinel, granat.
Stones saksija: špineli, sirovi kristali rubina, polirane ploče od lapis lazulija. U loncu je skriven mehanizam koji rotira cvijet.
Madona od Akvamarina. Akvamarin u zlatnom medaljonu s prikazom Madone. Kruna Majke Božje prekrivena je dijamantima. Kada se medaljon prevrne, lice Madone postaje lice Hrista.
Krvavi svijet. Patnja svijeta podijeljenog ratom i haosom. U medaljonu posvećenom ratu, biserna strijela drži svijet na okupu, simbolizirajući Kristovu ljubav i moju nadu u mir.
Kasnije, u svom dnevniku za septembar 1958. (Port Ligat, I-e) Dali će o tome pričati ovako: „...Taman kad sam išao do svog stola da konačno sjednem, pozvali su me za susjedni sto, gdje su me pitali , ne slažem se "Da li da napravim jaje od emajla u Faberge stilu."
Ispod - Grožđe besmrtnosti, 1970.
Prilikom kreiranja skica proizvoda, umjetnik je do najsitnijih detalja iscrtao detalje, a u komentarima je naveo tačan opis materijala i boje. Sam je birao kamenje i pomno pratio rad draguljara, koji je njegove ideje oživljavao. Koristila sam samo nakit bogate, bogate palete: snježno bijeli biseri, tamnocrveni rubini, tamnoplavi safiri, sjajno zlato, sjajno, bez patine, srebro.
Broš-sat oko vremena.
Rubin kabošon, okrugli dijamanti i baget.Sastav Živi cvijet Zlato, okrugli dijamanti, kongoanski malahit.
Ofelija broš. Zlato, prirodni citrin, šesterokutni, demantoidni granati rezani zeleni markiz, prirodni biseri.
Broš Tristan i Izolda, 1953
Tristan i Izolda. Siluete ljubavnika formiraju zdjelu, koja zauzvrat simbolizira moguće obilje ljubavi između muškarca i žene.
Zlato, platina, dijamanti, almandin granat (trouglasti kabošon). Ista legenda o fatalna ljubav ogleda se u slici naslikanoj 1944.S. Dali
Tristan i Izolda
Ručice latica se kreću, cvijet se otvara i zatvara.
Mehanizam koji pokreće latice nalazi se u bloku od malahita.Zahvaljujući pave okviru stvara se iluzija da je cijela površina oboda, koja graciozno ocrtava oko, prekrivena dijamantima. Ovaj princip postavljanja dijamanata sličan je tehnici popločavanja puteva: mali okrugli kamenčići nalaze se u udubljenjima "staze".
„Želim svojim nakitom protestirati protiv značaja koji se pridaje cijeni materijala koji zlatari koriste. Nastojim da umjetnost umjetnika bude cijenjena onakva kakva jeste – dizajn i zanatstvo treba cijeniti iznad vrijednosti dragog kamenja, kao što je bilo tokom renesanse."
(Komentar S. Dalija na njegovu kolekciju nakita, 1959.).Kompozicija "Eksplozija".
Platina, prirodni rubini i ovalni kruškoliki, okrugli dijamanti, nepravilno oblikovane polirane lapis lazuli ploče, kristal fluorita.Ring Corset
Zlato, brušeni dijamanti, biseri.Ispod su nedragocjene reprodukcije Margot Townsend, proizvedene pod ekskluzivnom licencom Fondacije Gala - Salvador Dali.
Dalijev nakit nisu samo broševi, prstenovi, privjesci, to su dragocjene kompozicije, od kojih svaka sadrži radnju, spojenu sa materijalom, formom i izvedbom.
U Evropi se, kako ističe Hermann Schadt, prva demonstracija Dalijevog nakita dogodila 1971. godine. Autor izvještava da su „...njegovi radovi često bili ismijavani kao kič, međutim, danas se situacija mijenja u pravedniju, a ova dela se mogu definisati kao poseban izraz nadrealizma, koji se može smatrati jednim od najvažnijih umetničkih pokreta 20. veka."
I za kraj, pogledajte video o tome kako neki proizvodi rade - ovo je Dalijevo priznanje prava ljubav. Zahvaljujući voljenoj ženi genija, svijet je dobio ne samo umjetnička, već i dragocjena remek-djela. Svi umjetnicini proizvodi su jedinstveni i ispunjeni čudnom, divljom ljepotom u kombinaciji s luksuzom materijala i profinjenom izvedbom.
Originalna objava i komentari na
Iz nekog razloga, ne znaju svi da je ovaj umjetnik pored svog doprinosa slikarstvu uspio oduševiti mnoge poznavaoce nakita.
Malo je vjerovatno da bi itko mogao preciznije formulirati značenje Dalijevih djela nakita nego što je to učinio sam umjetnik, iako alegorijski. Prvo od "Deset pravila za one koji žele da postanu umetnik" glasi "...Naučite da vaša četka proizvodi zlato i drago kamenje." Za svaki slučaj, ostalih devet:
2. Ne plašite se savršenstva: nikada ga nećete postići!
3. Prije svega naučite pisati i crtati kao stari majstori. Onda možeš da pišeš kako hoćeš, svi će te poštovati.
4. Ne gubite oči, ruku, a još manje glavu, ako postanete umjetnik, biće vam od koristi.
5. Ako ste jedan od onih koji vjeruju da je moderna umjetnost nadmašila umjetnost Vermerea i Raphaela, nemojte uzimati ovu knjigu u ruke i ostanite u blaženom idiotizmu.
6. Nemojte biti neoprezni u slikanju, inače će vas slikanje nakon vaše smrti zanemariti.
7. Lijenost nema remek-djela!
8. Umetnik, crtaj!
9. Umjetnik, ne pij alkohol i ne puši hašiš više od pet puta u životu.
10. Ako vas slika ne voli, sva vaša ljubav prema njoj biće uzaludna.
Tristan i Izolda. Siluete ljubavnika formiraju zdjelu, koja zauzvrat simbolizira moguće obilje ljubavi između muškarca i žene.
No, problem je u tome što danas možemo navesti samo nekoliko publikacija posvećenih rezultatima razvoja nakitne umjetnosti u dvadesetom stoljeću, gdje se spominje ime umjetnika i pokušava utvrditi njegova uloga u tom procesu. Godine 1985. u Njujorku je objavljena knjiga engleske kritičarke Barbare Cartlidge „Nakit dvadesetog veka”, sumirajući vek, gde je Dalijevo ime navedeno među istaknutim umetnicima 20. veka koji su u post- rat 1940-ih - 1950-ih. rad u oblasti umjetničkog nakita.
Autor knjige, vlasnik poznate londonske galerije nakita Electrum, visoko cijeni značaj Dalijevog nakita. Ona napominje da, za razliku od Pabla Piicassa, Maksa Ernsta, Alexandera Caldera i Georgesa Braquea, koji su se s vremena na vrijeme bavili umjetnošću nakita, „Dali stalno radi na ovom polju: njegovi crteži, koje su izveli visoko kvalifikovani zanatlije, čine važan dio njegovog doprinosa umjetnosti općenito.” “, i dalje: “Njegova izvanredna kolekcija nadrealnog nakita od zlata i dragog kamenja s mehanizmima poput otkucaja srca šokira svijet konvencionalnog nakita svojom smjelošću i ekstravagancijom.
Svemirski slon.
Madona od Akvamarina. Akvamarin u zlatnom medaljonu s prikazom Madone. Kruna Majke Božje prekrivena je dijamantima. Kada se medaljon prevrne, lice Madone postaje lice Hrista.
Nešto definitivnije o Dalijevim nakitnim radovima govorio je njemački istoričar Hermann Schadt u svojoj knjizi „Umjetnost zlatara. 5000 godina nakita i posuđa”: „Dizajn nakita španskog slikara Salvadora Dalija ilustruje povezanost njegovih različitih oblasti interesovanja: da se prostor kumulativnih slikovnih koncepata može transformisati u nakit...”
Dali se prvi put okrenuo stvaranju nakita 1941. godine. Dali je nacrtao detaljne skice s komentarima i naznakama materijala. Njegove ideje utjelovio je draguljar i porodični prijatelj Carlos Alemany. " Poslovna kartica“Sva su ta blaga imala zasićenost boja: najsunčanije žuto zlato, rubini, najbijeli biseri, krvavi koralji, najšareniji smaragdi, tamnoplavi safiri, zasljepljujuće čisto srebro... Ni traga modnim prigušenim bojama i dvosmislenostima secesije .
rezultat:
Nadalje, dok je bio u Sjedinjenim Državama između 1942. i 1944., Dalí je zajedno s Kućom Verdura kreirao nakit inspiriran “općom nostalgijom za renesansom”. Ovdje, tokom ratnih godina, s jedne strane i dalje dominira “upstart style” (koktel stil). S druge strane, stvoreni su povoljni uslovi za implementaciju originalnih kreativnih koncepata u modernizaciji objektivnog sveta, koju su donijeli umjetnici emigranti iz Evrope.
Sama atmosfera američke umjetničke kulture ovih godina stvorila je plodno tlo za izvanredno proširenje umjetnikovih interesovanja. U zaraćenoj Evropi eksperimenti sa nakitom bili su nezamislivi. Tokom svih ovih godina, proizvodnja nakita kao luksuzne robe bila je podložna visokim porezima. U poslijeratnim godinama, nakit izrađen u tradicionalnom dizajnu bio je posebno tražen u Europi. Oni su najbolje odgovorili na preovlađujuće želje društva da se povrati odmjereni ritam života uništen ratom.
Situacija se počinje mijenjati tek krajem 1940-ih, kada se završava period „proslave mira“ i kada se javlja potreba za promjenom u najkonzervativnijim „malim umjetnostima“. Dalijevi nakit iz kasnih 1940-ih. - ovo je materijalizovani razvoj njegovih slikovnih slika. Istraživači su više puta primijetili da se ni jedan detalj ne može eliminirati iz Dalijevih slika. No, važno je i da su doslovno ispunjeni umjetničkim aforizmima koji su postali ikonski simboli 20. stoljeća.
Moj cilj- show Nakit Art u svom pravom značenju. Dizajn i izrada trebali bi vrijediti više od dragog kamenja i metala, kao što su bili u renesansi."
Elokventniji od ostalih detalja dekoracije je autorov faksimil. Iako se nalazi na poleđini sata, jasno je vidljiv u samom centru kompozicije. To je slikareva navika i, ujedno, danak povećanju kreativnosti na prijelazu iz 1940-ih u 1950-te. potražnja za umjetničkim nakitom. Ranije su i zlatari stavljali svoje potpise na proizvode, ali uvijek na poleđini. Sada je nakit od Dalija, kao i od drugih velikih majstora, postao znak pripadnosti eliti, a to je dobilo posebno značenje.
Krvavi svijet. Patnja svijeta podijeljenog ratom i haosom. U medaljonu posvećenom ratu, biserna strijela drži svijet na okupu, simbolizirajući Kristovu ljubav i moju nadu u mir.
Kasnije, u svom dnevniku za septembar 1958. (Port Ligat, I-e) Dali će o tome pričati ovako: „...Taman kad sam išao do svog stola da konačno sjednem, pozvali su me za susjedni sto, gdje su me pitali , ne slažem se "Da li da napravim jaje od emajla u Faberge stilu."
Naredna decenija postala je posebno plodna za draguljara Dalija. U tom periodu stvara svoja najpoznatija djela - broš-sat „Oko vremena“, „Rubinsko srce“ i broš „Rubinske usne“. Kompozicije iz 1950-ih postepeno stiču određeni integritet, što posredno potvrđuje i njihova relativna nezavisnost. Relativno, jer se početne ideje još uvek ostvaruju u slikarstvu; ne tako doslovno kao 1940-ih, reprodukuju se u nakitu.
Nastanku broš-sata “Oko vremena” (1949. ili 1951.) prethodila je ne specifična slikovna kompozicija, već tema “vizije” koju je umjetnik razvio na različite načine. U komadu nakita svi stadijumi „beskonačno proširenog značenja“ slike akumulirani su u simboličkom znaku vremena – satu zatvorenom u zjenici oka, ne bez milosti, ocrtanom dijamantima u popločanoj postavci.
Čovek ne može pobjeći od svoje sudbine ili pobjeći od vremena. Oko vidi sve: i sadašnjost i budućnost
Otvara se i zatvara kao prelep cvet, prikazujući svijetu prašnike i latice sa dijamantima. Cvijeće u obliku ruku, uvijek usmjereno prema gore prema svjetlosti. Malahit iz Konga krije mehanizam - jednostavan sistem protivtega koji oživljava nakit.
U još većoj mjeri razvoj rada primijenjene umjetnosti kao „plastičnu filozofsku metaforu”, umetnik se ogledao u nadrealnom objektu „Rubinsko srce”, 1953. Njegovom rođenju, prema Daliju, prethodila je priča koju je napisao u svom dnevniku za septembar 1958:
“... Želeći da se zahvalim Gali za eksplozivnu jabuku od nara, ponovio sam:
Šta hoćeš, srce moje? Šta hoćeš, srce moje? A ona je uzvratila novim poklonom za mene: “Srce koje kuca od rubina!” .
Moja umjetnost upija uključuje fiziku, matematiku, arhitekturu, nuklearnu fiziku - od psihologije do misticizma, ne samo slike i nakit.
Broš „Rubinske usne sa zubima poput bisera“, 1958., kreirao Dali za glumicu Paulette Godard. Ova senzualna slika nije napuštala umjetnika decenijama. Prvi put se pojavio na slikovnom portretu Mae West 1934-1936. Zatim, početkom 1970-ih, u unutrašnjosti jedne od prostorija njegove kuće u Figueresu u obliku nadrealne plastike.
Nakon što se uvjerio u univerzalnost svog talenta, Salvador Dali je natjerao cijeli svijet da vjeruje u njega. Kao dizajner nakita kreirao je luksuznu kolekciju od 37 komada sa jedinstvenim nadrealnim šarmom.
“Idealna stvar za mene je ona koja apsolutno ne odgovara ni za šta. Ne možete pisati sa ovim predmetom, ne možete ukloniti višak dlačica s njim i ne možete pozivati. Ovaj predmet se ne može staviti na remek-djelo ili na komodu Luja XIV. Ovu stvar samo treba nositi, a to je nakit."
S. Dali
Salvador Dali pored svog djela "Rubinsko srce". Fotografija: www. salvador-dali.org
S. Dali, K. Alemany “Eye of Time”, 1949, platina, dijamanti, rubin, emajl, Movado 50SP mehanizam za sat. Fotografija: www. artsy
"Beskorisnost je prvi uslov luksuza"
S. Dali
Neke od fantazija o nakitu Salvadora Dalija postale su ikona umjetnička djela 20. stoljeća - umjetnikov omiljeni "Kosmički slon", "Oko vremena" sa suzom u kutu, uzbudljivo senzualne "Ruby Lips" i pulsirajuće "Kraljevsko srce". ".
S. Dali “Rubinske usne”, 1949, rubini, biseri
Susret katalonskog nadrealiste sa sicilijanskim vojvodom draguljarom na napuštenoj američkoj farmi
Godine 1941. Salvador Dalí i Gala posjetili su Caress Crosby, američku izdavačku kuću, na njenom imanju u Virdžiniji, s kojom je umjetnik bio prijatelj još od njegovog vremena u Parizu. Godine 1934. Caress je sponzorirao njegovo prvo putovanje u Ameriku. Kuma pariskih pisaca "izgubljene generacije", kako su zvali Caresse Crosby, uredila je Dalijevu autobiografiju.
Salvador Dalí, Gala i Caress Crosby u Hampton House, Virginia, 1941.
Dali je, izgleda, postao toliko nostalgičan da je počeo da radi u prirodi, iako umetnik ranije nije voleo da piše u svježi zrak, preferirajući ugodnu radionicu. Bio je zarobljen istorijom starog Juga i prizvao je duhove duhove - stanovnike farme Hampton House. Snježno vrijeme nagovijestilo je crno-bijelu kompoziciju i u mašti nadrealiste se odmah rodila smiješna slika koju je nazvao „Efekat deset malih Indijanaca, crnog klavira i dvije crne svinje u snijegu“.
S. Dali na radu na kompoziciji „Efekat deset malih Indijanaca, crni klavir i dva crna praseta u snijegu“, 1941.
Caress Crosby je pozvala italijanskog dizajnera Dukea Fulco di Verdurea da ga upozna sa Dalijem, sugerirajući njihovu dalju saradnju. Verdura je do tada tek stekla ime i dobru reputaciju, jer je nekoliko godina radila kao dizajner tekstila za Coco Chanel. 1939. otvorio je vlastiti salon nakita u NYC.
Navodno, da bi testirao gosta, Dali je odlučio da se našali sa dizajnerom. Stigavši u Hampton Manor, mladi vojvoda je bio užasnut: umjesto elegantne vile koju je zamislio, dočekala ga je trošna kuća bez struje i grijanja.
Verdura je kasnije opisao istinski nadrealni susret s Dalijem na starom imanju Hampton Manor:
“U dnevnoj sobi je bilo smrtno hladno. Svi su nosili kaput. Skinuo sam kaput kad sam ušao u kuću i, ukočen od hladnoće, nisam mogao tražiti da mi ga vratim. Dali je stalno ponavljao: "Ovo je Picassova radionica." Nikada nisam bio u Pikasovom ateljeu, ali su mi rekli da tamo vlada isto siromaštvo kao u njegovom Plavom periodu.”
Fulco di Verdura "Fulcov dolazak u Virdžiniju", akvarel
Kasnije se ispostavilo da je sve namjestio Dali, a Verdura, koji je također volio praktične šale, brzo je pronašao zajednički jezik sa nadrealistom, pa, Crosbyjeva kuća mu se činila „slikom udobnosti i užitka“. Na kraju, Verdura je svoju posjetu nazvao "velikim uspjehom" jer su on i umjetnik započeli rad na nakitu, koji je prvi put prikazan na izložbi Julien Levy Gallery 1941. pored Dalijevih slika, a kasnije i na izložbi Dalija i Miróa u Muzej moderne umjetnosti.
Djelo Salvadora Dalija
F. di Verdura "Apolon i Dafna", zlato, roze turmalin, tirkiz, rubini. Minijaturni crtež - Salvador Dali
"Sveti Sebastijan" iz kolekcije kuće Verdura za 2016. po motivima Verdure i Dalija.
“Fulko i ja smo pokušali da saznamo da li je drago kamenje rođeno za slikanje ili slikanje za drago kamenje. Sigurni smo da su rođeni jedno za drugo. Ovo je brak iz ljubavi."
S. Dali
Dizajn F. di Verdure broša Medusa, 1941., pergament, gvaš. Minijaturni crtež Salvadora Dalija
Cigaretanica Spider. 1941 Zlato, antička slonovača, opali, biseri, lak, minijaturna slika - Salvador Dali
Carlos Alemany
Pedesetih godina Dali je sanjao o složenijim i fantastičnijim projektima nakita, a više nije sudjelovao na općim izložbama nadrealista - isključili su ga iz svog pokreta. Dali je sebe proglasio univerzalnim majstorom, poput onih koji su stvarali tokom renesanse:
„Kao paladin nove renesanse, takođe odbijam da se ograničim. Moja umjetnost, osim slikarstva, uključuje fiziku, matematiku, arhitekturu, nuklearnu nauku (psihonuklearnu, mistično-nuklearnu) i umjetnost nakita.” Tokom renesanse, veliki majstori se nisu ograničavali samo na jedno sredstvo izražavanja. Genije Leonarda da Vinčija nadilazi slikarstvo. Njegov naučni duh je u dubinama mora i u vazduhu shvatio mogućnost čuda koja su danas postala stvarnost. Benvenuto Cellini, Botticelli i da Luca obradili drago kamenje za nakit, kreirali izuzetne lepotečaše i ukrasne zdjele, ukrašene kamenjem."
S. Dali “Cup of Life”, 1963, zlato, žuti dijamanti, rubini, safiri, smaragdi, lapis lazuli, sa mehanizmom koji pokreće krila leptira. Foto: Richard Lozin
Tango za dvoje: Dali upoznaje Carlosa Alemanya
Dalijeva želja se ostvarila pojavom zlatara Carlosa Alemanya u njegovom životu.
Rodom iz Buenos Airesa, Carlos Alemany bio je dirigent tango orkestra još 1930-ih i gostovao je širom Latinske Amerike, Evrope i Sjedinjenih Država. 1940-ih je počeo da proučava nakit u Njujorku, a nakon što je upoznao Dalija 1950-ih, uspeo je da ostvari lude fantazije nadrealističkog genija. Dizajneri su sarađivali do 1971.
Nakit je napravljen od raskošnog dragog kamenja donesenog iz Konga - smaragda, safira, lapis lazulija, malahita.
Dali je osmislio dizajn i sam odabrao materijale za svaki rad, fokusirajući se ne samo na boju, oblik i vrijednost materijala, već i na simbolička značenja koja se pripisuju dragom kamenju i plemenitim metalima.
S. Dali “Kraljevsko srce”, 1953, zlato, rubini, safiri, smaragdi, akvamarin, peridot, granati, ametist, biseri
Neka Dalijeva djela imaju mehanizme i mogu se pomicati. “Živi cvijet” otvara i zatvara svoje latice, “Ruby Heart” kuca, a “Fallen Angel” maše krilima.
S. Dali "Živi cvijet", 1959. Fragment. Foto: www.cienpiesviajes.wordpress.com
S. Dali "Živi cvijet", 1959. Zlato, dijamanti, malahitna baza
S. Dali "Živi cvijet", 1959
Do 1970. godine, genije nadrealizma stvorio je samo 39 skica, od kojih je napravljeno 37 komada nakita. Prva 22 komada kupio je američki milioner Cummins Catherwood, a 1958. godine vlasnik kolekcije bila je fondacija Owen Cheatham, koja je otkupila sve naredne Dalijeve kreacije nakita. Godine 1981. kolekcija je postala vlasništvo saudijskog tajkuna, a zatim je prodata trojici kolekcionara iz Japana.
Godine 1999. Gala fondacija - Salvador Dali kupila je kolekciju nakita za 5,5 miliona eura. Danas se u Pozorištu-muzeju u Figueresu može vidjeti 39 ukrasa nastalih iz Dalijevih nadrealističkih fantazija.
S. Dali "Grožđe besmrtnosti." "Anđeo vječnosti", 1970. Fragment. Zlato, ametisti, smaragdi, dimljeni kvarc. Foto: Richard Lozin
S. Dali "Grožđe besmrtnosti." "Anđeo vječnosti", 1970. Zlato, ametisti, smaragdi, dimljeni kvarc. Foto: Richard Lozin
“Razlika između pravog i lažnog nakita je u tome što lažni nakit uvijek izgleda stvarnije – blistavije. Stoga se nameće vrlo primamljiva ideja - napraviti pravi nakit toliko varljivim da može izgledati kao lažan" -
S. Dali
S. Dali, K. Alemany. Broš “Srce od saća”, 1949, zlato, dijamanti, rubini
S. Dali. Ogrlica sa isprepletenim udovima (Koreografska ogrlica), c. 1964, zlato, dijamanti, ametist, safir
S. Dali “Labuđe jezero”, 1959, zlato, dijamanti, akvamarin, smaragdi, safiri, gorski kristal. Foto: Richard Lozin
“Antropomorfne teme se iznova pojavljuju u mom nakitu. vidim ljudski oblik u drveću, lišću, životinjama; Vidim životinjske i biljne obrise kod ljudi...
...Moja umjetnost u slikarstvu, dijamantima, rubinima, biserima, smaragdima, zlatu, peridotu pokazuje kako nastaju metamorfoze; ljudi stvaraju i mijenjaju sebe. Kada spavaju, pretvaraju se u cvijeće, biljke, drveće. Nova transformacija se dešava na nebu. Telo ponovo postaje kruna kreacije i dostiže savršenstvo."
S. Dali “Ruka u obliku lista”, 1949, zlato, smaragd, rubini. Foto: Richard Lozin“U nakitu, iu svim svojim kreativnim aktivnostima, stvaram ono što najviše volim... Moj rad naglašava logaritamski zakon, kao i odnos između duha i materije, između prostora i vremena.”
S. Dali
S. Dali “Unakrsna grana”, 1959, zlato, platina, dijamanti, rubini, smaragdi. Foto: Richard Lozin
S. Dali, K. Alemany “Pax Vobiscum”, 1968, zlato, dijamanti, kvarc, slika na drvu. Foto: Richard Lozin
S. Dali “Unakrsna grana”, 1959, zlato, platina, dijamanti, rubini, smaragdi. Foto: Richard Lozin
Dali o odnosu vremena i prostora:
“Svjestan sam veze između vremena i prostora od djetinjstva. Međutim, moj izum “mekog sata” – prvo u slikarstvu, a potom 1950. u zlatu i dragom kamenju – doveo je do podjele mišljenja: s jedne strane na odobravanje i razumijevanje, as druge, na skepticizam i nepovjerenje.Danas se u američkim školama moji “meki satovi” prikazuju kao proročki izraz fluidnosti vremena – nedjeljivosti vremena i prostora. Brzina putovanja u naše vrijeme (letovi u svemir) potvrđuju ovo uvjerenje. Vrijeme nije zamrznuto, ono je fluidno.”
S. Dali “The Persistence of Memory”, 1949, zlato, dijamanti, emajl, sat sa Jaeger LeCoultre 426 mehanizmom
S. Dali, K. Alemany. Telefonske spone, 1949, zlato, dijamanti, rubini, smaragdi
Dali je govorio o neozbiljnosti nekog nakita koji je sam izmislio:
“Oni su iluzorni! Dalijev nakit je potpuno ozbiljan. Drago mi je da se ljudi smeju kada gledaju u telefonske minđuše. Osmeh je lep. Ali ove minđuše, kao i svi moji nakit, su ozbiljne. Predstavljaju uho, simbol harmonije i jedinstva. Srednja brzina savremenim sredstvima komunikacija, nada i opasnost u trenutnoj promjeni misli.”
Na gornjoj fotografiji. 1. Madonna Aquamarine, 1953, zlato, dijamanti, akvamarin. 2. Krvavi svijet, zlato, dijamanti, rubini, biseri. 3. Ofelija, 1953, zlato, kvarc, granat, biseri. 4. Medalja mira, 1954, zlato, dijamanti, lapis lazuli. 5. Prsten sa puževima, 1949., zlato, dijamanti, safir. 6. Prsten za korzet, 1949, zlato, dijamanti, biseri.
Ali šta je, prema Daliju, od najveće vrednosti?
„Uređeno drago kamenje predmeti — ukrasi, medalje, krstovi, umjetnička djela — nisu bili dizajnirani da ostanu inertni u oklopnim ćelijama. Stvoreni su da ugode oku, podignu raspoloženje, razbude maštu i izražavaju uvjerenja..."
S. Dali, K. Alemany “Srce od nara”, 1949, zlato, dijamanti, rubini
“...Bez publike, bez prisustva gledalaca, ovi dragulji neće obavljati funkcije za koje su stvoreni. Tako gledalac postaje njihov konačni kreator – oko gledatelja, njegovo srce i um, stapajući se s manje ili više razumijevanja umjetnikovih namjera, daju im život."
Salvador Dali
Dali je posjedovao ne samo "stalnost sjećanja", već i postojanost u pitanjima srca, što je vrlo rijetko za predstavnike boemije. Gala mu je bila muza, djevojka, žena, ljubavnica. Za svoju voljenu Dali je napravio luksuzni broš “Ruby Heart”, ukrašen sa 46 rubina, 42 dijamanta i 4 smaragda. Mehanizam unutar broša čini da "Dalijevo srce" i dalje kuca.
Salvador Dali i Gala. Španija. Fotografija: Jerry Cooke/Corbis
U publikaciji su korišteni materijali: theadventurine.com, vickielester.com, salvador-dali.org i komentari Salvadora Dalija na katalog kolekcije nakita, 1959. Naslovna ilustracija: Fotografija Philippea Halsmana „Salvador Dali sa svojim radom „Oko vremena“, 1947.